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Sobre o Festival

A música para instrumentos de metal sempre teve um espaço próprio ao longo do tempo, mas na última década encontrou no Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça, um palco privilegiado, num projeto único, com a capacidade de aliar à formação uma forte componente de programação cultural eclética e de nível internacional.

É o que acontece no Gravíssimo!, momento em que a cidade de Alcobaça acolhe participantes nacionais e internacionais que, ao longo de 5 dias, frequentam a Academia, composta diariamente por Masterclasses e Workshops orientados por artistas e professores de renome no panorama dos metais graves, que assistem e participam nos concertos integrados no Festival.

A edição de 2023 decorreu de 28 de agosto a 1 de setembro, contemplando algumas novidades na vertente de Academia: as manhãs foram exclusivamente dedicadas a sessões individuais com os formadores convidados (mediante inscrição prévia) e as tardes foram destinadas ao desenvolvimento das atividades de música em conjunto.

Além desta interação de prestigiados músicos com jovens artistas, o Gravíssimo! abriu ainda as suas portas ao público em geral na vertente Festival, através da realização diária de recitais e concertos que exploraram a sonoridade peculiar dos metais graves nos seus mais variados registos: da música de câmara ao jazz, exploraram-se novas técnicas de interpretação que realçam as qualidades destes instrumentos (tuba, trombone eufónio). O Gravíssimo! é reconhecido como Remarkable Festival pela EFA (European Festivals Association) através da atribuição do selo EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe) desde 2017.

Organizado pela ABA – Banda de Alcobaça, Associação de Artes, o Gravíssimo! é uma estrutura financiada pelo Ministério da Cultura/DGArtes.

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Recrutamento para uma posição na área de Produção Executiva

18 Mar 2024

A ABA - Banda de Alcobaça, Associação de Artes, entidade organizadora do Gravíssimo! está a recrutar para uma posição na área de Produção Executiva: envie a sua candidatura.

Os interessados deverão enviar CV e carta de motivação para o e-mail recrutamento@academiamalcobaca.com até ao próximo dia 25 de março.

Funções:

- Planear e acompanhar a realização dos eventos dinamizados pela ABA - Banda de Alcobaça - Associação de Artes, contactando com artistas, fornecedores, prestadores de serviços, entidades parceiras e comunidade local;
- Assegurar a logística de acolhimento e técnica necessárias para as atividades dinamizadas;
- Tratar de pedidos de autorização, licenças e seguros relativos à atividade desenvolvida;
- Colaborar nos planos de montagem e desmontagem das atividades;
- Estabelecer os contactos necessários para assegurar os materiais fundamentais às apresentações programadas;
- Articular as tarefas de produção com as restantes equipas (Direções Artísticas, Comunicação, Financeira, Serviços Administrativos, etc.);
- Elaborar planos e relatórios de execução de atividades.

Competências:

- Gosto pelo desafio;
- Adaptabilidade a diferentes circunstâncias de trabalho (escritório e locais dos eventos) e flexibilidade para desempenho de várias tarefas;
- Autonomia e proatividade;
- Facilidade de comunicar em equipa e para o exterior;
- Formação académica adequada ao desempenho das funções;
- Carta de condução.

Valorização:

- Conhecimento de línguas (inglês obrigatório; conhecimento de outras línguas estrangeiras é uma mais valia) faladas e escritas;
- Conhecimentos musicais;
- Experiência anterior na produção de eventos de qualquer natureza;
- Experiência anterior na área cultural/criativa;
- Prática de voluntariado.

Condições:

Estágio Profissional ou Contrato de trabalho;
Vencimento Base + Subsídio de Alimentação.

Gravíssimo! está de volta para mais uma semana de formação e concertos imperdíveis

22 Aug 2023

A 13.ª edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça regressa este ano, entre os dias 28 de agosto e 1 de setembro, tornando a aliar a sua componente de Academia à de Festival que conta mais uma vez com um diversificado programa de concertos.

Com a direção artística de Sérgio Carolino e Hugo Assunção, este projeto dedicado às tubas, trombones e eufónios apresenta, em 2023, novidades na vertente Academia, através da realização de sessões individuais que complementam as sessões dedicadas à música em conjunto e promovem o desenvolvimento de competências específicas dos participantes.

Nesta edição estão confirmados os seguintes artistas internacionais dos metais graves: Ray Anderson (Diretor de Estudos de Jazz na Stony Brook University, Nova Iorque), Shmuel Hershko (Israel Philharmonic Orchestra 1978—2019), Randall Hawes (Northwestern University Bienen School of Music e Detroit Symphony Orchestra 1985—2020), François Thuillier (Orchestre d'harmonie des Gardiens de la Paix e diretor artístico dos festivais “Jazz à Montonvillers” e “Amiens Joue des Cuivres”) e Anthony Caillet (Orchestre de Paris, Orchestre National de France e Ensemble Inter-Contemporain).

Já no universo nacional, temos os talentosos Ricardo Carvalhoso (Escola Superior de Música “Franz Liszt”, Weimar e solista de tuba na Munich Philharmonic), Ricardo Antão (ESMAE – Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo e Universidade de Aveiro) e André Melo (Solista de trombone na Komische Oper Berlin).

A par da interação de prestigiados músicos com jovens artistas, o Gravíssimo! abre ainda as suas portas à comunidade na vertente Festival com recitais e concertos diários que exploram a sonoridade peculiar destes instrumentos nos seus mais variados registos.

Organizado pela ABA – Banda de Alcobaça, Associação de Artes, o Gravíssimo! tem o patrocínio da Yamaha e da Adams Musical Instruments, sendo financiado pelo Ministério da Cultura/DGArtes e reconhecido como Remarkable Festival pela European Festivals Association através da atribuição do selo EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe) desde 2017.

Programa de concertos »

Gravíssimo! 2023 com inscrições abertas

11 May 2023

Estão abertas as inscrições para a 13.ª edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça, que este ano se realiza de 28 de agosto a 1 de setembro. Em 2023, este evento dedicado às tubas, trombones e eufónios apresenta uma novidade na vertente formativa, através da realização de sessões individuais, complementando assim as sessões dedicadas à música em conjunto, promovendo o desenvolvimento de competências específicas dos participantes.

As inscrições decorrem em duas fases, terminando a primeira em 31 de maio e a segunda a 15 de julho. Os interessados poderão conferir as condições e modalidades de participação no regulamento que se encontra disponível em www.gravissimofestival.com.

Como habitualmente estarão presentes nomes reconhecidos do panorama internacional dos metais graves — Ray Anderson (Diretor de Estudos de Jazz na Stony Brook University, Nova Iorque), Shmuel Hershko (Israel Philharmonic Orchestra 1978—2019), Randall Hawes (Northwestern University Bienen School of Music e Detroit Symphony Orchestra 1985—2020), François Thuillier (Orchestre d'harmonie des Gardiens de la Paix e diretor artístico dos festivais “Jazz à Montonvillers” e “Amiens Joue des Cuivres”), Anthony Caillet (Orchestre de Paris, Orchestre National de France e Ensemble Inter-Contemporain), Ricardo Carvalhoso (Escola Superior de Música “Franz Liszt”, Weimar e solista de tuba na Munich Philharmonic), Ricardo Antão (ESMAE – Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo e Universidade de Aveiro) e André Melo (Solista de trombone na Komische Oper Berlin) — que, a par dos Diretores Artísticos Sérgio Carolino e Hugo Assunção, partilharão com os participantes os seus conhecimentos e experiências.

A música para os instrumentos de metais graves sempre teve um espaço próprio ao longo do tempo, mas na última década encontrou no Gravíssimo! um palco privilegiado, num projeto ímpar, com a capacidade de aliar à formação uma forte componente de programação cultural eclética e de nível internacional. Além da interação de prestigiados músicos com jovens artistas, o Gravíssimo! abre ainda as suas portas ao público na vertente Festival, através da realização diária de recitais e concertos que exploram a sonoridade peculiar destes instrumentos nos seus mais variados registos. O programa desta edição será anunciado em breve.

Organizado pela ABA – Banda de Alcobaça, Associação de Artes, o Gravíssimo! é financiado pelo Ministério da Cultura/DGArtes, sendo reconhecido como Remarkable Festival pela European Festivals Association através da atribuição do selo EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe) desde 2017.

Concerto de encerramento da 12.ª edição do Gravíssimo! foi uma verdadeira celebração

1 Aug 2022

Foi a 30 de julho, na Cerca do Mosteiro de Alcobaça, que se deu uma verdadeira celebração dos instrumentos de metais graves com R'B & Mr. SC a juntarem-se a uma imperdível seleção All Stars do Gravíssimo! – Festival e Academia de Metais Graves que incluiu os seguintes nomes: Oren Marshall (tuba), David Taylor (trombone baixo) e Jim Self (tuba).

Fruto de uma parceria com a 30.ª edição do Cistermúsica – Festival de Música de Alcobaça, este constituiu o concerto de encerramento da 12.ª edição do Gravíssimo!, que decorreu entre os dias 23 e 27 de agosto.

Em jeito de balanço, o diretor artístico Sérgio Carolino referiu que “após dois anos terríveis, foi assim posível voltar a receber professores convidados de todo o mundo, alunos participantes, concertos ao vivo, conferências, masterclasses e exposições de instrumentos e bocais”.

Prestou-se ainda homenagem a vários artistas lendários, tais como Jim Self, David Taylor, Daniel Perantoni, Winston Morris, John Kenny, Floyd Cooley, sem esquecer ainda grandes artistas como Oren Marshall, Ricardo Antão, Gabriel Antão, Ricardo Carvalhoso, Mauro Martins, Bernardo Pinhal, Maria Derevyagina e o Ensemble Português de Tuba How Low Can You Go?.

Adiantando estar já a trabalhar na próxima edição, Sérgio Carolino acrescenta que pretende que esta seja “simplesmente sublime!”

12.ª edição do Gravíssimo! realiza-se este ano de 25 a 30 de julho

22 Feb 2022

A 12.ª edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves realiza-se este ano de 25 a 30 de julho em Alcobaça, naquela que será mais uma celebração da versatilidade dos instrumentos de metais graves (tuba, eufónio e trombone).

Este evento, que é considerado um dos mais importantes do género a nível internacional, volta a contar com a direção artística de Sérgio Carolino e Hugo Assunção.

 

De 23 a 27 de agosto o festival Gravíssimo! oferece concertos todas as noites

19 Aug 2021

Já estão disponíveis os bilhetes para os concertos da 11.ª edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, que este ano se realiza de 23 a 27 de agosto, sempre às 21h30, no Mosteiro de Alcobaça. O programa de espetáculos pode ser consultado na área de agenda do site oficial (www.gravissimofestival.com/pt#agenda), assim como nas redes sociais, e as respetivas entradas poderão ser adquiridas online através da Blueticket (www.blueticket.pt) ou nas instalações da Academia de Música de Alcobaça (de segunda-feira a sexta-feira das 10h00 às 13h00 e das 14h00 às 18h00).

Considerado um dos mais importantes festivais do género a nível internacional, o qual mantém a direção artística de Sérgio Carolino e Hugo Assunção, o Gravíssimo! conta este ano entre os artistas convidados com nomes como Bart Van Lier, Francisco Couto, Rúben da Luz, Rui Bandeira, Ricardo Carvalhoso, Ricardo Antão, Gabriel Antão, Henrique Costa e Mauro Martins, alguns dos mais reconhecidos instrumentistas e embaixadores desta família de instrumentos.

Também entre os vários ensembles presentes, teremos projetos como o duo Surrealistic Discussion, R&B and Mr. SC e Mr. SC & The Wild Bones Gang, a par de jovens talentos como Ivan Vicente, Tiago Pinto, Miguel Canada, Alfredo Leitão e Rafael Frade. A vertente Academia, onde se incluíam os habituais workshops e masterclasses não se realizará nesta edição estando previsto o seu regresso no próximo ano.

O Gravíssimo! é organizado pela ABA - Banda de Alcobaça - Associação de Artes e conta com os apoios da Direção-Geral das Artes e do Município de Alcobaça. Realizado em estreita colaboração com o Mosteiro de Alcobaça/Direção-Geral do Património Cultural, o festival conta com a Yamaha como patrocinador e o apoio da SE Shires Co., duas das mais reputadas marcas dos metais graves.

Prazo de inscrições para o Gravíssimo! estendido até ao final do mês de julho

19 Jul 2021

O prazo de inscrições para a próxima edição do Gravíssimo! foi estendido até ao próximo dia 31 de julho. Esta será a derradeira oportunidade de participar num dos mais importantes festivais de metais graves a nível internacional que se realiza este ano de 23 a 27 de agosto em Alcobaça.

Com direção artística de Sérgio Carolino e Hugo Assunção, contam-se entre os artistas confirmados grandes nomes como Bart Van Lier, Dirk Hirthe, Dave Kutz, Anthony Caillet, Oren Marshall, Peter Steiner, Francisco Couto, Ricardo Carvalhoso, Ricardo Antão, Gabriel Antão, Henrique Costa e Mauro Martins.

As inscrições continuam assim abertas, podendo ser consultados no site oficial (www.gravissimofestival.com) o regulamento e a ficha de inscrição. O número de participantes é limitado, de modo a permitir que o festival se realize cumprindo todas as normas de segurança.

Inscrições em http://bit.ly/gravissimo2021

Festival Gravíssimo! regressa em 2021 com imagem renovada

6 May 2021

A 11ª edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, realiza-se de 23 a 27 de agosto em Alcobaça, aliando uma forte componente de formação a uma série de concertos imperdíveis, numa celebração da versatilidade dos instrumentos de metais graves (tuba, eufónio e trombone).

Este evento, que é considerado um dos mais importantes do género a nível internacional, volta a contar com a direção artística de Sérgio Carolino e Hugo Assunção. Entre os artistas confirmados contam-se Bart Van Lier, Dirk Hirthe, Dave Kutz, Anthony Caillet, Oren Marshall, Peter Steiner, Francisco Couto, Ricardo Carvalhoso, Ricardo Antão, Gabriel Antão, Henrique Costa e Mauro Martins, alguns dos mais reputados intérpretes e embaixadores desta família de instrumentos.

As inscrições para a 11ª edição estão abertas, podendo ser consultados no site oficial (www.gravissimofestival.com) o regulamento e a ficha de inscrição. O número de participantes é limitado, de modo a permitir que o festival se realize cumprindo todas as normas de segurança. 

Assinalando uma nova etapa em mais de dez anos de existência, o Gravíssimo! apresenta-se ainda nesta edição com uma imagem totalmente renovada. Colhendo inspiração na representação gráfica da tabela periódica dos elementos, a nova marca torna a ir de encontro ao espírito arrojado e irreverente do seu público.

O Gravíssimo! é organizado pela Banda de Alcobaça e conta com os apoios da Direção-Geral das Artes e do Município de Alcobaça. É realizado em estreita colaboração com o Mosteiro de Alcobaça/Direção-Geral do Património Cultural, e orgulha-se de apresentar como patrocinadores desta edição a Yamaha, Adams, Miraphone, Vincent Bach, C.G. Conn, Gewa e SE Shires Co., algumas das mais reputadas marcas dos metais graves.

Gravíssimo! cancela vertente Academia e mantém intenção de realizar Festival

12 Jun 2020

Devido às limitações a que o contexto Covid-19 obriga, a direção do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves vê-se forçada a cancelar para a sua edição deste ano a vertente Academia, onde se incluíam os habituais workshops e masterclasses, facto que profundamente lamentamos. Todos os inscritos foram já contactados para combinar o devido reembolso dos valores pagos.

A direção continua a manter, contudo, a intenção de que este ano a vertente festival do Gravíssimo! decorra num novo formato e a trabalhar com afinco para que tal se possa concretizar. A confirmar-se este cenário, que procurará cumprir todas as regras sanitárias em vigor, mais novidades serão dadas em breve sobre a realização de concertos.

Estão abertas as inscrições para a próxima edição do Gravíssimo!

6 Mar 2020

Estão oficialmente abertas as inscrições para a próxima edição do Gravíssimo! que volta a decorrer em Alcobaça de 24 a 28 de agosto e cujo período de inscrições tem duas fases distintas, entre os dias 1 de março e 15 de julho, com os seguintes valores: €100 (1 de março a 31 de maio) e €120 (1 de junho a 15 de julho). A inscrição de alunos da Academia de Música de Alcobaça e de músicos da Banda Sinfónica de Alcobaça tem a taxa única de €90.

O Gravíssimo! é um Festival Internacional de Metais Graves sob a direção artística dos músicos Sérgio Carolino (tuba) e Hugo Assunção (trombone), que visa mostrar aos seus participantes e ao público em geral a versatilidade destes instrumentos, trabalhando vários estilos de música.

Nos últimos dias, alguns dos nomes confirmados para a próxima edição foram avançados, entre os quais já se contam músicos convidados como Gene Pokorny (tuba), Demondrae Thurman (eufónio), Anthony Caillet (eufónio), Thomas Rüedi (tuba) e David Taylor (trombone baixo).

Cistermúsica e Gravíssimo! na lista de finalistas do Iberian Festival Awards

10 Feb 2020

Gala de atribuição de prémios realiza-se no dia 14 de março no Grande Auditório da Feira Internacional de Lisboa

O Cistermúsica – Festival de Música de Alcobaça e o Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça, organizados pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça em parceria com o Município de Alcobaça, estão na lista de finalistas da próxima edição dos Iberian Festival Awards, anunciada esta semana. Os Iberian Festival Awards visam distinguir os melhores festivais que se realizam em Portugal e Espanha, e inserem-se na 9ª edição do Talkfest – International Music Festivals Forum, iniciativa promovida pela Associação Portuguesa de Festivais de Música que ocorrerá maioritariamente na cidade de Lisboa, em paralelo e parceria com a BTL – Bolsa de Turismo de Lisboa, entre os dias 11 e 15 de março.

Previsto para o período de 26 de junho a 31 de julho, o Cistermúsica acaba de anunciar o primeiro concerto da programação OFF, marcado para dia 21 de junho, no Mosteiro de Alcobaça, que contará com o músico brasileiro Lenine e que antecede o arranque da programação principal do festival que, em 2020, pretende evocar duas das grandes efemérides do ano: os 250 anos do nascimento de Beethoven e os 500 anos da Circum-navegação. Considerado um dos mais prestigiados e consolidados festivais de música clássica do país, o Cistermúsica promove ainda o cruzamento da música erudita com outras perspetivas artísticas, indo ao encontro de um público mais vasto e diversificado.

Já o Gravíssimo! tem anunciadas as datas da sua 10ª edição, marcada entre os dias 24 e 28 de agosto, que terá lugar, como tem sido hábito, na Academia de Música de Alcobaça, no Cine-Teatro de Alcobaça – João d’Oliva Monteiro e em vários espaços do Mosteiro de Alcobaça. Sob a direção artística dos músicos Sérgio Carolino (tuba) e Hugo Assunção (trombone), este festival abre as suas inscrições a partir do dia 1 de março, permitindo a todos os potenciais participantes, nacionais e estrangeiros, oriundos dos mais diversos backgrounds culturais e artísticos, a aprendizagem e a partilha de experiências com artistas e professores convidados de reconhecido valor internacional através de várias masterclasses, workshops e concertos – estes últimos igualmente abertos ao público geral.

Iberian Festival Awards voltam a nomear Cistermúsica e Gravíssimo!

5 Dec 2019

Festivais de Alcobaça tornam a constar na lista de nomeados para os prémios que distinguem os melhores festivais de Portugal e Espanha

O Cistermúsica – Festival de Música de Alcobaça e o Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, organizados e produzidos pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça integram, pelo segundo ano consecutivo, a sua presença na lista de nomeados da 5ª edição dos Iberian Festival Awards.

O Cistermúsica volta a estar nomeado em duas categorias: Best Small Festival e Best Cultural Programme. Na primeira categoria, destinada a eventos com capacidade até 1500 espetadores por dia, o Cistermúsica destaca-se como um dos poucos festivais de música clássica a concurso e conta com a votação do público, até 7 de janeiro, para obter este galardão.

A decisão da segunda categoria compete a um júri, que irá apreciar a multidisciplinariedade da sua programação, facto que comprova a consistência atingida durante a edição de 2019, ao proporcionar várias atividades culturais complementares à Programação Principal, privilegiando a interação com a comunidade, tais como ateliers para bebés, workshops de fotografia, visitas guiadas, conferências e espetáculos participativos.

Já o Gravíssimo! concorre para Best Academic & Youth Festival, categoria que assenta na perfeição a este Festival e Academia Internacional de Metais Graves que promove o contacto de prestigiados músicos com jovens estudantes, mas que tem também as portas abertas ao público geral, através de concertos que exploram a sonoridade grave dos metais em vários registos: da música de câmara ao jazz.

Ambos os festivais já avançaram as datas para o ano de 2020, após a divulgação dos resultados do concurso da Direção-Geral das Artes que ditaram a mais alta classificação na área da Música, a nível nacional, aos projetos artísticos da Banda de Alcobaça / Academia de Música de Alcobaça, confirmando-os como “uma referência no panorama nacional”.

Em 2020, o Cistermúsica regressa de 26 de junho a 31 de julho, prosseguindo a missão de aproximação do grande público à música erudita e evocando duas grandes efemérides: os 250 anos do nascimento de Beethoven e os 500 anos da Circum-navegação. Por sua vez, o Gravíssimo! – evento único, do género, no país – acontece na última semana do mês de agosto, altura em que Alcobaça acolhe participantes nacionais e internacionais que, ao longo de 5 dias, tornam a cidade na “capital dos metais graves”.

Estas duas atividades artísticas estruturantes do projeto cultural da Banda de Alcobaça contabilizaram, nas suas edições de 2019, mais de 10 mil espetadores, em mais de cinco dezenas de espetáculos que contaram com centenas de participantes nacionais e internacionais. Os resultados dos Iberian Awards serão conhecidos a 14 de março de 2020, por ocasião da 9ª edição do Talkfest - International Music Festivals Forum, em Lisboa.

Regulamento da próxima edição do Gravíssimo! já está disponível

16 Apr 2019

Preços e prazos de inscrição para o 9.º Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça podem ser consultados no site do festival

Já está disponível o regulamento para o Gravíssimo! 9.º Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça, que irá decorrer em Alcobaça de 26 a 30 de agosto e cujo período de inscrições tem duas fases distintas, entre os dias 1 de maio e 16 de agosto, com os seguintes valores: €100 (1 de maio a 30 de junho) e €120 (1 de julho a 16 de agosto). A inscrição de alunos da Academia de Música de Alcobaça tem a taxa única de €90.

O Gravíssimo! é um verdadeiro acontecimento no domínio dos metais graves realizado anualmente na última semana de agosto, sob a direção artística dos músicos Sérgio Carolino (tuba) e Hugo Assunção (trombone), que visa mostrar aos seus participantes e ao público em geral a versatilidade destes instrumentos, trabalhando vários estilos de música.

Nos últimos dias, alguns dos nomes confirmados para a próxima edição foram avançados, entre os quais já se contam músicos convidados como Gene Pokorny (tuba), Robin Eubanks (trombone), Anthony Caillet (eufónio), Jon Hansen (tuba), Ricardo Antão (eufónio) e Nuno Martins (trombone).

Consultar o regulamento para a próxima edição aqui »

 

Festivais Cistermúsica e Gravíssimo! voltam a ser distinguidos com selo de qualidade europeu

8 Feb 2019

Atribuição do EFFE – Europe for Festivals, Festivals for Europe – de Remarkable Festival premeia a qualidade artística e o envolvimento com as comunidades locais

O Cistermúsica – Festival de Música de Alcobaça e o Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves voltaram a ser agraciados, para o biénio 2019-2020, com o selo de qualidade EFFE – Europe for Festivals, Festivals for Europe – de Remarkable Festival, distinção atribuída pela EFA – European Festivals Association, com o apoio da Comissão Europeia e do Parlamento Europeu, concedida pela qualidade artística da sua programação, bem como pelo seu envolvimento com as comunidades locais e projeção internacional.

Com a atribuição deste selo, o Cistermúsica e o Gravíssimo! foram convidados a marcar presença no EFFE MeetUp de Lisboa a 15 e 16 Abril deste ano, assim como em 2020 em Galway (Irlanda) no contexto do Arts Festivals Summit, organizado anualmente pela EFA. Ambos foram ainda automaticamente colocados na competição pelos prémios EFFE, cujo júri internacional anunciará uma shortlist em julho próximo e a decisão final até setembro.

O selo EFFE constitui-se assim como uma importante porta de entrada na Europa para ambos os festivais, organizados pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça em parceria com o Município de Alcobaça, beneficiando de campanhas internacionais de promoção, conferências de imprensa e ainda de acesso a uma fundamental plataforma de networking internacional, de que é exemplo a integração destes eventos no guia internacional FestivalFinder.eu.

Gravíssimo! é um dos finalistas (TOP10) na categoria Best Academic Festival dos Iberian Festival Awards

31 Jan 2019

Vencedor será conhecido a 13 de março numa gala no Teatro Afundación de Vigo que terá transmissão web, rádio (direto) e TV (diferido)

O Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, organizado pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça em parceria com o Município de Alcobaça, é um dos finalistas (TOP10) na categoria Best Academic Festival para a 4.ª edição dos Iberian Festival Awards, organização da APORFEST – Associação Portuguesa de Festivais de Música que tem como objetivo distinguir os melhores festivais que se realizam em Portugal e Espanha.

Refira-se que os Iberian Festival Awards, incluídos no Talkfest – 8.º Fórum Internacional dos Festivais de Música, tiveram, segundo a organização, um record do número de candidaturas e uma maior qualidade na informação fornecida pelos seus responsáveis, facto que valoriza ainda mais a eleição para as shortlists daquele que é o único festival e academia de metais graves realizado no nosso país e uma verdadeira referência internacional.

Aliando a qualidade da formação académica a uma crescente identidade artística na programação do festival Gravíssimo!, que desde 2013 mantém dupla direção artística dos consagrados músicos Sérgio Carolino (tuba) e Hugo Assunção (trombone), este é um projeto que agrega inúmeros participantes, nacionais e internacionais, oriundos de diversos backgrounds culturais e artísticos, reconhecido internacionalmente, desde 2015, com o selo EFFE “Remarkable Festival”, pela European Festivals Association em conjunto com a União Europeia, em dois biénios consecutivos (2015-2016 e 2018-2019).

Festivais Cistermúsica e Gravíssimo! nomeados para os Iberian Festival Awards

6 Dec 2018

Duas das categorias a que concorrem podem ser votadas pelo público até 31 de dezembro

O Cistermúsica – Festival de Música de Alcobaça e o Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, organizados pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça em parceria com o Município de Alcobaça, integram a lista de nomeados para a 4.ª edição dos Iberian Festival Awards, revelada esta semana. Os Iberian Festival Awards visam distinguir os melhores festivais que se realizam em Portugal e Espanha, e inserem-se no Talkfest – 8.º Fórum Internacional dos Festivais de Música, iniciativas promovidas pela Associação Portuguesa de Festivais de Música que decorrem em março próximo, em Vigo e Lisboa, respetivamente.

Os festivais Cistermúsica e Gravíssimo encontram-se nomeados para 3 das 22 categorias a concurso e constituem um caso único no panorama ibérico, pois não existe nenhuma outra entidade, pelo menos fora da lógica dos grandes festivais, com dois festivais incluídos nesta competição, ainda para mais sendo ambos realizados numa cidade média de Portugal: Alcobaça (embora o Cistermúsica apresente uma parte da programação noutros concelhos do país através de redes de cooperação cultural que foi estabelecendo ao longo dos últimos anos).

O Cistermúsica procura o reconhecimento em duas frentes: Best Small Festival e Best Cultural Programme. Na primeira categoria, destaca-se como um dos poucos festivais de música clássica a concurso e, dentro deste leque, será porventura o mais ecléctico (não sendo por acaso que o tema da edição de 2018 foi “Música Sem Fronteiras”), uma vez que a programação inclui todo os tipos de agrupamentos, desde recitais até a grandes orquestras sinfónicas passando ainda por grupos vocais e de música de câmara que apresentam, anualmente, obras de todos os períodos da história da música. Também a multidisciplinariedade da sua programação, desenvolvida pela vertentes Júnior e Famílias (dedicada a atividades educativas e didáticas) e OFF (que inclui outros domínios artísticos e géneros musicais para além da música erudita, como foi o caso em 2018 da dança contemporânea, jazz, cinema, teatro inclusivo, entre outros) torna-o um forte candidato à segunda categoria acima referida, que será decidida por um júri.

Por sua vez, o Gravíssimo, o único festival e academia de metais graves que se realiza no nosso país e que já é uma referência internacional, procura obter o reconhecimento de Best Academic Festival, categoria na qual se distingue dos demais candidatos por aliar a formação académica à dimensão de festival de música. A votação para as 13 categorias decididas pelo público, entre as quais as referidas Best Small Festival e Best Academic Festival, já estão disponíveis no site do Talkfest e decorrem até 31 de dezembro. Os vencedores serão conhecidos a 13 de Março, numa gala que terá lugar no Teatro Afundación, em Vigo, e na qual os festivais de Alcobaça procuram mais um reconhecimento pelo trabalho de excelência.

Note-se que, quer o Cistermúsica, quer o Gravíssimo, têm obtido reconhecimento internacional nos últimos anos, particularmente, com a atribuição do selo EFFE “Remarkable Festival”, pela European Festivals Association em conjunto com a União Europeia, em dois biénios consecutivos (2015-2016 e 2018-2019). Ambos os festivais têm uma forte ligação com o património programando a maioria das suas atividades no Mosteiro de Alcobaça (Património da Humanidade) e entre outros objetivos artísticos está a valorização dos jovens valores nacionais e internacionais. Em 2018, quer o Cistermúsica (26ª edição) quer o Gravíssimo (8ª edição) voltaram a ser objeto das melhores críticas e um sucesso de público com muitos dos seus concertos e outros eventos paralelos esgotados.

Patrocinador Yamaha destaca Gravíssimo! na sua página oficial e a presença de Thomas Lubitz

29 Aug 2018

A Yamaha, habitual patrocinador do Gravíssimo!, destacou na sua página oficial a 8.ª edição do Festival e Academia Internacional de Metais Graves em Alcobaça sublinhando algumas novidades que irá apresentar, tais como os novos bombardinos YEP-642TS e o YEP-842TS com o novo sistema de trigger, e o ciclo de conferências, intitulado “Coisas Importantes".

Este ciclo de conferências, dedicado a abordar temas relacionados com a prática artística e/ou com a realidade profissional de um músico, contará nomeadamente com a presença de Thomas Lubitz (especialista de pesquisa e desenvolvimento da Yamaha) que neste capítulo marcará presença hoje às 14h00 no Mosteiro de Alcobaça.

Refira-se ainda que o novo Yamaha SX é o piano oficial do 8º Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça, assegurado pelo parceiro oficial Neto Rocha (Programa de Patrocínio de Concertos – Yamaha Premium Pianos).

Podem consultar a notícia na íntegra aqui »

Gravíssimo! está em ação com inúmeros concertos até ao próximo dia 31 de agosto

28 Aug 2018

8.ª edição do Festival e Academia Internacional de Metais Graves em Alcobaça com alguns dos mais consagrados instrumentistas nacionais e internacionais

De 27 a 31 de agosto, o som dos metais graves volta à cidade de Alcobaça, com a 8.ª edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves a demonstrar a versatilidade destes instrumentos e a manter o padrão elevado das últimas edições, ao reunir alguns dos mais consagrados instrumentistas nacionais e internacionais.

Organizado pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça, sob a direção artística dos conceituados músicos Sérgio Carolino e Hugo Assunção, o Gravíssimo! é o único festival e academia de metais graves que se realiza no nosso país e que já é uma referência internacional, com reconhecimento europeu como Remarkable Festival através do selo EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe).

Ao longo de uma semana, David Taylor, Marshall Gilkes, Daniel Perantoni, Oren Marshal, Demondrae Thurman e Mike Forbes são os grandes vultos dos metais graves que vão passar conhecimentos e desenvolver trabalho, em ensemble e ao nível da técnica individual, com os participantes, que este ano somam meia centena, oriundos de 5 países.

Além desta interação de prestigiados músicos com jovens artistas, o festival tem também as portas abertas ao público geral, com a apresentação de recitais e concertos que exploram a sonoridade grave dos metais em vários registos, da música de câmara ao jazz.

Depois do concerto de abertura com lotação cheia na passada segunda-feira, 27 de agosto, com a apresentação do disco “Full Tilt”, dos Transatlantic Tuba Connection, hoje há um recital de solistas de eufónio e tubas no Cine-Teatro de Alcobaça – João d'Oliva Monteiro, às 21h00, e na quarta-feira, dia 29 de agosto, teremos um recital de solistas de trombones tenores e baixos no Claustro D. Afonso VI do Mosteiro de Alcobaça (no mesmo horário).

Na quinta-feira, dia 30 de agosto, é dia de recital de jovens talentos, novamente no Claustro D. Afonso VI, às 18h30, que antecede o concerto duplo com Dopey Monkey e Oren Marshall, às 22h00, na Adega dos Balseiros, no Museu do Vinho de Alcobaça.

O concerto de encerramento está marcado para as 22h00 de sexta-feira, na Ala Sul do Mosteiro de Alcobaça, com R’B & Mr. SC + Marshall Gilkes, sendo este o único espetáculo gratuito. Para os restantes concertos do Gravíssimo!, os bilhetes custam €5, com exceção do recital de jovens talentos, que custa €3.

Será uma semana com muito groove e uma programação ecléctica e de nível internacional que confirma o Gravíssimo! como um verdadeiro acontecimento musical. O Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves conta com o financiamento da D.G.Artes/Ministério da Cultura e da Câmara Municipal de Alcobaça, com a parceria institucional da DGPC e o apoio de relevantes marcas de instrumentos musicais da área dos metais graves.

Gravíssimo! 2018, a 8.ª edição do festival e Academia Internacional de Metais Graves vai voltar a mexer com Alcobaça

22 Aug 2018

É já a partir da próxima segunda feira, dia 27 de agosto, que as vibrações dos metais graves vão voltar a mexer com a cidade de Alcobaça. Músicos convidados de renome internacional, alunos provenientes de vários países e a brilhante direção artística dos conterrâneos Sérgio Carolino e Hugo Assunção, garantem o nível de qualidade do Festival que se tem vindo a afirmar mundialmente no campo dos Metais Graves.

Para além das atividades formativas, caraterística distintiva do Festival, o Gravíssimo! apresenta concertos todos os dias, com uma programação eclética e diversificada que envolve vários espaços marcantes da cidade, de entre os quais destacamos o Mosteiro de Alcobaça e o Museu do Vinho.

Espreite o nosso cartaz, marque na sua agenda e não deixe passar a oportunidade de ver grandes nomes da cena internacional.

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8ª edição do Gravíssimo! tem as suas inscrições oficialmente abertas

14 May 2018

Regulamento e ficha de inscrição online para o 8º Festival e Academia Internacional de Metais Graves já se encontram disponíveis

Já estão abertas as inscrições para o Gravíssimo! 8º Festival e Academia Internacional de Metais Graves, evento que irá decorrer em Alcobaça de 27 a 31 de agosto e cujo período de inscrições tem três fases distintas, entre os dias 14 de maio e 17 de agosto, com os seguintes valores: €100 (14 de maio a 15 de junho), €120 (16 de junho a 15 de julho) e €150 (16 de julho a 17 de agosto). A inscrição de alunos da Academia de Música de Alcobaça tem a taxa única de €90.

O Gravíssimo! é um verdadeiro acontecimento no domínio dos metais graves realizado anualmente na última semana de agosto, sob a direção artística dos músicos Sérgio Carolino (tuba) e Hugo Assunção (trombone), que visa mostrar aos seus participantes e ao público em geral a versatilidade destes instrumentos, trabalhando vários estilos de música.

A par do trabalho de Academia, entre masterclasses e workshops, o Gravíssimo! apresenta também uma forte componente artística trazendo ao público em geral a possibilidade de verem as performances dos artistas convidados e dos participantes envolvidos através de uma programação diária de concertos.

Conhece todo o regulamento aqui»

Marca na tua agenda: de 27 a 31 de agosto o Gravíssimo! regressa para a sua 8ª edição

27 Mar 2018

Festival dirigido pelos consagrados músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção abrirá inscrições em breve

A Academia de Música de Alcobaça (AMA) já está a preparar o próximo Gravíssimo! Festival e Academia Internacional de Metais Graves, projeto ambicioso que caminha para a sua 8ª edição e se realizará entre os dias 27 e 31 de agosto, prometendo mais uma vez ser um verdadeiro acontecimento musical no domínio dos instrumentos de metais graves.

Com a direção artística dos consagrados músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção, Gravíssimo! realiza-se na AMA e no Cine-Teatro de Alcobaça – João d'Oliva Monteiro, sendo um evento destinado especialmente aos estudantes de música de Conservatórios, Escolas Profissionais, Academias, Institutos Politécnicos e Universidades, acolhendo ainda a participação de músicos amadores que estejam interessados em desenvolver o seu nível técnico e artístico.

Sérgio Carolino (Tuba Principal da Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, Artista Internacional Yamaha, Professor na Escola Superior de Música, Artes e Espetáculo do Instituto Politécnico do Porto) e Hugo Assunção (Primeiro Trombone da Orquestra Sinfónica Portuguesa, Professor de Trombone na Universidade de Évora e na Escola Superior de Música de Lisboa) serão, tal como é hábito, os anfitriões em terras de Cister, acolhendo neste evento músicos das mais diversas proveniências e backgrounds.

Gravíssimo! teve em 2017 a maior e mais internacional edição de sempre

21 Sep 2017

Festival e Academia Internacional de Metais Graves voltou a mexer com Alcobaça apostando em muitas estreias e inovações

Foi o maior e mais internacional Gravíssimo! de sempre: em 2017 o Festival e Academia Internacional de Metais Graves ofereceu a Alcobaça a sua edição com o maior número de participantes, 79 alunos inscritos a par de 28 professores e músicos convidados, salientando-se ainda pela maior participação de sempre de elementos do sexo feminino, com um registo de 10 inscritas, mas também pela participação mais internacional de alunos na sua história, oriundos de 8 países diferentes, Portugal, Espanha, Itália, Japão, Rússia, Escócia, Dinamarca e Suíça, assim como de professores, vindos de Portugal, EUA, Suíça, Áustria, Brasil, Finlândia, Noruega, Eslovénia e Japão.

Mas nem só de números se fez o mais recente Gravíssimo!: a realização, pela primeira vez, de um Recital de Jovens Talentos foi claramente uma aposta ganha da direção artística composta pelos músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção, bem como o convite a compositores residentes, 4 portugueses e 1 norueguês, que resultou este ano em 6 estreias mundiais: obras de Torstein Aagaard-Nilsen (1), Anne Victorino d'Almeida (2), Daniel Bernardes (1), Luís Cardoso (2) – tendo havido igualmente uma estreia europeia de Torstein Aagaard-Nilsen. Refira-se que foi ainda tocada uma obra do compositor residente Luís Cardoso de 2016 vencedora do Harvey Phillips Awards Prize for Excellence in Composition da ITEA (International Tuba Euphonium Association).

Outro dos principais destaques do cartaz foi o concerto dos TGB, inserido no ciclo de espetáculos Mosteiro de Alcobaça/Lugares Património Mundial da Região Centro, que na noite de 31 de agosto, levou perto de 500 espetadores à Ala Sul do Mosteiro de Alcobaça, num espetáculo de entrada livre, sem esquecer que em matéria de concertos (7) houve muitos outros grupos a marcar a sua passagem pela cidade: MASSIVE BRASS ATTACK!, T'NT "Tuba 'N Tuba", Yamaha Tuba Duo, Tubhonium Sketches, AntiTrio, Trio daBarca, The Devil's Blow - Tuba uNIT! feat. Jon Sass, Rythm Bones e SubWoof3r Trio.

Tudo isto não teria sido possível sem os vários apoios e os patrocinadores agregados que, mais uma vez, muito contribuíram para o sucesso desta iniciativa apostada em colocar os instrumentos de metais graves em primeiro plano, promovendo por outro lado a troca e a partilha de experiências multiculturais e artísticas entre os diferente intervenientes.

Concerto de Abertura alterado do Mosteiro de Alcobaça para o Cine-Teatro de Alcobaça

28 Aug 2017

O Concerto de Abertura do Gravíssimo! amanhã, às 21h00, previsto para o Mosteiro de Alcobaça foi alterado para o Cine-Teatro de Alcobaça devido à inconstância das condições meteorológicas durante os dias de hoje e amanhã, razões às quais a organização é totalmente alheia.

Pelo facto, a Direção do Festival e Academia Internacional de Metais Graves pede as mais sinceras desculpas, reafirmando que este Concerto se realizará no mesmo horário estabelecido.

Relembramos ainda que este concerto, intitulado "aBRASSsivo", contará com o Jovem Ensemble Português de Metais e Percussão Massive Brass Attack! e os seguinte solistas: Sérgio Carolino, Shimpei Tsugita, Gene Pokorny, Gabriel Antão, David Bruchez, Ricardo Carvalhoso, Justin Clark e Ricardo Antão.

 

Cinco dias de olhos postos na versatilidade dos metais graves

24 Aug 2017

Gravíssimo! traz-nos 7 concertos e recitais com músicos vindos dos quatro cantos do mundo
 
De 29 de agosto a 2 de setembro, a sétima edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves traz à cidade de Alcobaça, que se transforma na Capital Mundial dos Metais Graves, alguns dos mais consagrados nomes internacionais.
 
Vindos dos quatro cantos do mundo, desde o Japão aos Estados Unidos da América, passando pela Noruega, Suíça, Áustria, Eslovénia e Brasil, os músicos reúnem-se em Alcobaça para partilhar experiências e transmitir conhecimentos a cerca de 90 alunos inscritos, de 8 nacionalidades diferentes.
 
Sob a habitual direção artística dos reconhecidos músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção, o Gravíssimo!, que pretende demonstrar a versatilidade dos metais graves, explora a música em vários registos, da música de câmara ao jazz, centrando-se no desenvolvimento do trabalho artístico em ensemble e na melhoria contínua da técnica individual dos participantes.
 
Durante cinco dias, os sete concertos e recitais do Gravíssimo!, que contam com apresentações de várias músicos portugueses e internacionais, terão como palco dois dos lugares mais emblemáticos da cidade: o Mosteiro de Alcobaça e o Museu do Vinho.
 
Um dos principais destaques do cartaz é o concerto dos TGB, inserido no ciclo de espetáculos Mosteiro de Alcobaça/Lugares Património Mundial da Região Centro, que a 31 de agosto, quinta-feira, pelas 22h30, atuam em frente à Ala Sul do Mosteiro de Alcobaça, num espetáculo de entrada livre.
 
O Recital de Solistas, marcado para dia 1 de setembro, às 21 horas no Claustro D. Afonso VI do Mosteiro de Alcobaça, antecede outro momento alto do programa do Gravíssimo!, o concerto The Devil’s Blow – Tuba Unit! feat Jon Sass, às 22h45, também em frente à Ala Sul do monumento e com entrada gratuita.
 
De ano para ano, o Gravíssimo!, organizado e produzido pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça (AMA), tem atraído a atenção de um público cada mais vasto e numeroso e, atualmente, é uma iniciativa com larga repercussão a nível internacional, com reconhecimento europeu como Remarkable Festival através do selo EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe).
 
O Gravíssimo! não tem dado cartas apenas no mundo da música e esta quinta-feira viu o seu site selecionado para a galeria do CSS Light, uma plataforma que apresenta e promove novos talentos e tendências no mundo do design, destacando características únicas a nível de apresentação, criatividade, estética e codificação.
 
Depois do êxito das últimas edições, a organização pretende continuar a elevar o nome do festival que, além de receber prestigiados nomes do mundo da música dos metais graves, promove jovens artistas, encontros, concertos e experiências ímpares, tanto para os alunos inscritos como para o público assistente.
 
Motivos não faltam para que, entre 29 de agosto e 2 de setembro, o público regresse a Alcobaça e marque presença na sétima edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, um verdadeiro acontecimento musical no domínio dos instrumentos de metais graves.
 

Gravíssimo! volta a fazer de Alcobaça a capital do mundo dos metais graves de 29 de agosto a 2 de setembro

20 Jun 2017

Estão abertas as inscrições para festival liderado pelos consagrados músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção

29 de agosto a 2 de setembro: estas são as datas deste ano em que a Academia de Música de Alcobaça (AMA) volta a promover o Gravíssimo! 7º Festival e Academia Internacional de Metais Graves, verdadeiro acontecimento musical no domínio dos instrumentos de metais graves que, depois de seis edições, este ano torna a assumir mais uma etapa no seu ambicioso percurso.

Com a habitual direção artística dos consagrados músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção, Gravíssimo! realiza-se na AMA e no Cine-Teatro de Alcobaça – João d'Oliva Monteiro e tem agora as suas inscrições abertas, sendo um evento destinado especialmente aos estudantes de música de Conservatórios, Escolas Profissionais, Academias, Institutos Politécnicos e Universidades, acolhendo ainda a participação de músicos amadores que estejam interessados em desenvolver o seu nível técnico e artístico.

Sérgio Carolino (Tuba Principal da Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, Artista Internacional Yamaha, Professor na Escola Superior de Música, Artes e Espetáculo do Instituto Politécnico do Porto) e Hugo Assunção (Primeiro Trombone da Orquestra Sinfónica Portuguesa, Professor de Trombone na Universidade de Évora e na Escola Superior de Música de Lisboa) são de novo os anfitriões em terras de Cister, acolhendo neste evento músicos das mais diversas proveniências e backgrounds.

Faça o download da respetiva Ficha de Inscrição (contém biografias, regulamento, modalidades de inscrição, etc.):

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Shmuel Hershko

Tuba

Adi é um nativo israelita que foi tubista da Orquestra Filarmónica de Israel (IPO) ao longo de 41 temporadas, juntando-se à IPO na temporada de 1978 e sendo a temporada de 2019 a sua última.

Antes de se juntar à IPO, que foi a sua melhor escola de música, Adi estudou em Los Angeles com os grandes intérpretes de tuba, Roger Bobo e Tomy Jhonson, e em Chicago com o grande professor, e tubista, o falecido Arnold Jacobs. O Sr. Hershko teve o privilégio de tocar em orquestra com uma longa lista de maravilhosos músicos e maestros de topo da época, como Leonard Bernstein, James Levine, Georg Solti, Ricardo Muti, Claudio Abbado, Kurt Mazur, Daniel Barenboim, Lorin Mazel, Paul Paray, com o Maestro Zubin Mehta, tendo realizado também o concerto de John Williams Tuba.

Paralelamente às suas interpretações orquestrais, Adi explorou o som da tuba e o seu talento diversificado como solista com as melhores orquestras de Israel, como professor e chefe do departamento de metais na Academia de Música de Tel Aviv, e na música de câmara com formações de tuba e cordas, quinteto de metais e tuba e piano.

Nos últimos três anos, o Sr. Hershko abandonou todas as suas atividades na área de ensino e de performance ao vivo e tem dedicado o seu tempo ao pensamento interior e à observação da sua própria interpretação... Gravissimo! é o novo começo!

Anthony Caillet

Eufónio

Anthony Caillet começou a tocar eufónio desde muito cedo, não muito antes de o instrumento ter o sucesso que tem hoje em França. Licenciado pelo Convervatoire Supérieur de Paris, premiado nas competições internacionais mais prestigiadas, Anthony Caillet sabe que “podes fazer qualquer coisa com um eufónio”.

Para provar este argumento, ele toca com orquestras (Orquestra de Paris, Orquestra Nacional de França, Ensemble Inter-Contemporain…) e com formações mais pequenas (Bokeh Tuba Quintet. Smoking Mouse, Melusine…), viaja pelo mundo enquanto solista ou acompanhado e cria novas peças chamando compositores e músicos de diferentes formações musicais. Ele abre novos horizontes tanto para ele como para outros músicos.

Anthony Caillet é artista Yamaha.

Randall Hawes

Trombone baixo

Randall Hawes é atualmente trombonista baixo convidado da Orquestra de Cleveland, cargo que iniciou em setembro de 2020. Aposentou-se da Orquestra Sinfónica de Detroit (DSO) no outono de 2020, após uma carreira de 35 anos. Estudou com William Rivard na Central Michigan University e com Byron McCollough na Carnegie Mellon. Após uma digressão de 10 meses pela Europa numa produção de “Porgy and Bess”, juntou-se ao Woody Herman Thundering Herd durante dois anos e foi bolseiro no Tanglewood Music Center antes de se juntar à DSO no Outono de 1985. Hawes atuou com as orquestras de Boston, Chicago, Los Angeles, Nova Iorque, Filadélfia, Pittsburgh e Alabama. Fez digressões com Summit Brass, Burning River Brass, The Saito Kinen Orchestra, The Cleveland Orchestra e Detroit Symphony Orchestra. Hawes é um solista frequente e tocou música de câmara com os Chicago Chamber Musicians e Music of the Baroque, entre outros. Em 1995, foi convidado por Sir Georg Solti para se juntar à Orquestra Mundial para a Paz e tem sido membro desde então. Em 2018, estreou mundialmente o “Concerto para trombone baixo” de Kenneth Fuchs e encomendou e interpretou inúmeras peças novas para trombone baixo. Hawes pode ser ouvido em gravações com a Orquestra Sinfónica de Detroit, a Orquestra Sinfónica de Chicago, a Sinfónica de Boston e a Orquestra de Cleveland, bem como em gravações a solo com a pianista Kathryn Goodson; “Barnburner”, “Melodrama” e “Belle Nuit”. Em 2014, juntou-se ao National Brass Ensemble e gravou dois CD; “Gabrieli” (2015) e o arranjo de Tim Higgin do “Ciclo do Anel” de Wagner (2022). Hawes ensina e atua no Aspen Music Festival, é professor na Bienen School of Music da Northwestern University e membro do corpo docente do Cleveland Institute of Music e deu masterclasses na Europa e na Ásia. Randall Hawes atua com trombones Bach e trombone contrabaixo Lätzsch.

François Thuillier

Tuba

François Thuillier nasceu em 1967 e faz parte de uma nova geração de tubistas, conhecidos pela sua erudição, curiosidade e criatividade, bem como por tocarem uma grande variedade de música jazz e de improvisação com orquestras sinfónicas.

Começou a sua carreira musical em Doullens e depois de ter recebido vários prémios atribuídos pelos Conservatórios de Amiens, de Lille e de Roubaix, em 1986 obteve um lugar no CNSM (Conservatório de Paris), onde estudou na classe de F. Lelong e recebeu 3 prémios em Sax-horn, Tuba e Música de Câmara.

Ao mesmo tempo, inscreveu-se na CIM (Escola de Jazz e Música Moderna) no Departamento de Composição de Jazz e continuou a sua formação musical com PH.LEGRIS, conhecido pelo seu trabalho com música contemporânea e teatro musical. Entrou para a Orquestra Harmonia 'Gardiens de la Paix' em Paris em 1989 e desde então tem liderado uma carreira como membro da orquestra, solista e Jazzman.

Também em 1989, conheceu Marc Steckar e o seu Tubapack, com quem trabalhou regularmente durante os últimos 12 anos e, juntos, fizeram muitas gravações.

É um solista brilhante e um experiente improvisador em todos os géneros musicais e tem tocado e gravado em todo o mundo, com várias orquestras e ensembles. É também autor de livros pedagógicos e a sua discografia inclui cerca de 200 CDs, 25 dos quais com o seu nome.

François Thuillier usa uma Tuba Yamaha, boquilha Romera Brass e mudo Schlipfinger.

É diretor artístico do Jazz Festival in Montinvillers (www.jazzamontonvillers.fr) desde 2004 e do Brass Festival “Amiens joue des cuivres” desde 2016, e conselheiro artístico do Feeling Musique em Paris.

Ray Anderson

Trombone

Descrito pelo crítico Gary Giddins como "um dos mais convincentes e originais trombonistas ", Ray Anderson é, por sua vez, um intérprete absolutamente lírico e de texturas arrojadas, um caloroso e natural solista e um inovador livre.  Alargando o âmbito sonoro do trombone através das suas largas técnicas, com um uso brilhante e não convencional do pistão mudo e demonstrativos tons vocais, desempenhou um enorme papel no despertar do interesse pelo instrumento nos anos 80.    

Eleito cinco anos consecutivos como melhor trombonista na "Down Beat Critics Poll" e declarado "o mais excitante instrumentista de metais da sua geração" pelo Penguin Guide to Jazz on CD, Anderson revelou um alcance notável.  Dirigiu ou co-dirigiu uma assustadora variedade de grupos tradicionais e experimentais, grandes bandas, projetos de blues e funk e até um quarteto de trombones. É considerado um compositor original e envolvente, tendo gravado mais de 120 das suas próprias composições com estes grupos. Tem igualmente mostrado a sua especial capacidade de apoio numa notável variedade de álbuns de Anthony Braxton, David Murray, Charlie Haden's Liberation Music Orchestra, Dr. John, a George Gruntz Concert Jazz Band, Luther Allison, Bennie Wallace, Henry Threadgill, Barbara Dennerlein, John Scofield, Roscoe Mitchell, New York Composers Orchestra, Sam Rivbea Orchestra, entre muitos outros.

Anderson é um professor talentoso e há muito tempo que é procurado para workshops e masterclasses em todo o mundo. É o Diretor de Estudos de Jazz na Universidade de Stony Brook desde 2003.  "Eu adoro ensinar", diz ele. "A energia dos estudantes e a oportunidade de "partilhar com outros", inspirando uma próxima geração, tornam tudo isso intensamente gratificante e significativo. Descubro sempre que estou a aprender tanto como qualquer um dos meus alunos".

Lançamentos recentes incluem "Hear You Say" de The Marty Ehrlich, Ray Anderson Quartet; "Sweet Chicago Suite" para a sua Pocket Brass Band; "Love Notes", um duo de standards com o guitarrista Steve Salerno; e "Being The Point" um disco para quarteto do mais recente grupo de Anderson, que apresenta Gary Versace no órgão Hammond B3, Salerno na guitarra, e o cúmplice de longa data Tommy Campbell na bateria. Duas novas gravações, "Marching On", um CD de trombone a solo e "Come In", um novo CD da Pocket Brass Band, acabam de ser lançados.

Foto: ©Erika Kapin

Ricardo Antão

Eufónio

Ricardo Antão é um jovem solista, professor e Artista Yamaha. Professor na Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (ESMAE), na Universidade de Aveiro e também no Conservatório de Música da Jobra, Ricardo é um dos principais nomes do instrumento em Portugal. É regularmente convidado como artista e pedagogo por todo o país.

Foi professor convidado no Festival SliderAsia 2017, onde também se apresentou em recital. É convidado para orientar masterclasses por todo o país, mantendo também uma grande atividade como solista. É membro fundador dos grupos Ensemble Português de Tubas “How Low Can You Go?”, Trítono, BlindDuo, Dual Soundway e NoMad Duo, e já colaborou com várias orquestras e formações, tais como Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, Orquestra Gulbenkian, Tonkünstler Orchestra, Orquestra Sinfónica Portuguesa, Orchestre Philharmonique de Nice, 21st Century Orchestra, Orquestra Filarmonia das Beiras, Orquestra Filarmónica Portuguesa, Banda Sinfónica Portuguesa, Camerata Nov’Arte, Mr. SC and the Wild Bones Gang, Big Band de Estarreja.

Iniciou os seus estudos musicais na Banda Visconde de Salreu, tendo prosseguido no Conservatório de Música de Aveiro. Após concluir a licenciatura na ESMAE, fez um Mestrado em Performance – em eufónio – em Berna (Suíça), um Mestrado em Música – em trombone – na ESMAE, um Mestrado em Ensino de Música na Universidade de Aveiro e um doutoramento em Música e Musicologia, com especialização em Interpretação, na Universidade de Évora.

Ricardo Carvalhoso

Tuba

Um dos tubistas mais aclamados da sua geração, Ricardo Carvalhoso tem vindo a desenvolver uma carreira internacional assinalável, tendo ganho já posições em orquestras profissionais na França, Suíça e Alemanha. A sua atividade concertística conta com a presença regular em algumas das mais importantes salas de concerto da atualidade, em metrópoles tais como Paris, Viena, Berlim, Tóquio, Londres e Nova Iorque. Entre 2012 e 2015 foi Tuba-Solista da Orquestra Filarmónica de Nice, com a qual teve a oportunidade de se apresentar a solo em 2014 sob a direção de Walter Hilgers interpretando o Concerto para Tuba e Orquestra de Ralph Vaughan Williams. A partir de 2015 assumiu a mesma função com a Orquestra da Ópera de Zurique, desempenhando-a até 2017. Atualmente é membro da Orquestra Filarmónica de Munique, uma orquestra cuja tradição de um som inconfundível se tornou célebre sob a batuta de grandes personalidades da direção de orquestra. Como solista foi galardoado em inúmeras ocasiões entre as quais se destacam o Prémio Jovens Músicos 2009, o Concurso de Instrumentos de Metal do Valle d'Aosta, o Concurso Internacional de Tuba “Ville d'Avray” em Paris e o Prémio da Fundação Kiefer Hablitzel. Ricardo Carvalhoso é professor convidado em várias universidades europeias e orienta regularmente masterclasses por todo o mundo.

André Melo

Trombone

Natural da freguesia de Carregosa, Oliveira de Azeméis onde recebeu as suas primeiras aulas de trombone na Banda de Música de Carregosa.

Desde 2019 é membro efetivo da Komische Oper Berlim como Solista de Trombone.

Estudou na Escola Profissional de Espinho com o professor Daniel Dias e Alexandre Vilela e mais tarde na Escola Metropolitana de Lisboa com o professor Reinaldo Guerreiro. A partir de 2010 continuou os seus estudos no Conservatorium van Amsterdam na classe dos professores Jörgen can Rijen, Pierre Volders e Remko de Jager.

Em 2014 tornou-se Academista da Orquestra Düsseldorfer Symphoniker e mais tarde na Academia da Orquestra Staatskapelle Berlin.

Colabora frequentemente com inúmeras orquestras como por exemplo: Mahler Chamber Orchestra, Staatskapelle Dresden, Staatorchester Hamburg, WDR Sinfonieorchester, DSO Berlin, Deutsche Oper Berlin, Konzerthaus Berlin, entre outras. Também teve contratos temporários como Solista de Trombone na Düsseldorfer Symphoniker e Orquestra Gulbenkian. Graças ao seu percurso como músico de Orquestra tem a oportunidade de tocar nas salas mais prestigiadas do mundo. 

Recentemente tem participado como solista e professor em vários Festivais de música, Conservatórios e Universidades.

Sérgio Carolino

Tuba

Colecionador de obras, discos, prémios, elogios, reputação, óculos escuros, hashtags e selfies. Fonte de criatividade e virtuosismo. Eclético, original e visionário. Curioso por definição. Aventureiro por opção. Dono de um coração puro e de Sparky, o Basset Hound. Transpira musicalidade e trabalha para atingir a excelência. Apaixonado pela vida, adora cinema, mitologia, ler, pescar e passar tempo com os seus amigos. Quem se cruza com ele, jamais o esquecerá e sai, desse encontro, humana e profissionalmente mais rico. Desde sempre demonstrou uma grande curiosidade e capacidade para explorar diferentes caminhos e idiomas musicais. Atualmente a sua reputação internacional, estabeleceu-se pelo seu ecletismo, que vai desde a sua interpretação do repertório standard e contemporâneo para tuba e na sua abordagem estilística ao jazz, funk e à música totalmente improvisada.

Sérgio Carolino, é um dos mais aclamados tubistas, com atividade constante na qualidade de solista e professor nos mais conceituados festivais, conservatórios e universidades dos cinco continentes. Recebeu em sete  ocasiões o Roger Bobo Award Prize (2008, 2010, 2012, 2014, 2019, 2021 e  2023), o Prémio de Músico Revelação de Jazz em Portugal (2004), o Prémio Carlos Paredes (2004), o Prémio SPA (2013) na Categoria de Música Erudita, pelas obras editadas em 2012 e ação divulgadora da música portuguesa pelo Mundo. TGB, TUBAX Duo, TUBAB Duo, R’B & Mr.SC, The Postcard Brass Band, XL Duo, Surrealistic Discussion, Duo AR., SubWoof3r, Tuba&Drums Double Duo, Duo Adamastor, Funky Bones Factory!, Yamaha Tuba Duo, Moderato Tangabile, T’N T “Tuba ’n Tuba”, Mr.SC & The Wild Bones Gang, European Tuba Trio, Below 0, Crossfade Ensemble, correm-lhe nas veias.

Sérgio Carolino é, desde 2002, tuba solo (principal) da Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, Artista Internacional Yamaha, e desde setembro de 2023, professor de tuba e de música de câmara na Academia Nacional Superior de Orquestra em Lisboa. É artista exclusivo da Plataforma Artística Palco Improvisado. Sérgio foi professor adjunto convidado durante os semestres (Outono/Inverno de 2019 e Primavera/Verão 2022 na prestigiada Indiana University — Jacobs School of Music, Bloomington, nos Estados Unidos da América. Toca exclusivamente com bocais, com a sua assinatura, do atelier Brass.Lab MoMo (Osaka, Japão), com a surdina “Mushroom Cup Mute” desenhada e concebida por si e fabricada pelo austríaco Johann Schlipfinger. Sérgio é ainda e Diretor Artístico e fundador do mundialmente famoso Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça.

Hugo Assunção

Trombone Tenor

Nasceu em Vestiaria (Alcobaça) em 1969 e iniciou os seus estudos musicais na Sociedade Filarmónica Vestiariense, frequentando a banda e a orquestra juvenil desta instituição. Em 1983 ingressou no Conservatório Nacional de Música, na Classe do Professor Emídio Coutinho. No seu percurso académico realizou estágios com as mais diversas orquestras de jovens, de onde se destacam a Orquestra Portuguesa da Juventude, Orquestra Sinfónica Juvenil e Orquestra de Jovens do Mediterrâneo. Foi instrumentista convidado com a Orquestra da Fundação Calouste Gulbenkian; Orquestra Régie Sinfonia; Orquestra Clássica do Porto; Orquestra do Teatro Nacional de São Carlos; Orquestra Clássica da Madeira; Orquestra do Algarve; Orquestra Sinfonietta de Lisboa; Orquestra Metropolitana de Lisboa; Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música; Orquestra Sinfonia Varsóvia; Orquestra de Jazz de Matosinhos e Orquestra de Jazz do Hot Clube de Portugal. Entre 1988 e 1992 foi Primeiro Trombone da Orquestra do Teatro Nacional de São Carlos. Foi membro da Orchestrutópica, entre 2001 e 2012.

Foi membro fundador e principal impulsionador de alguns dos primeiros grupos de metais criados em Portugal: Quinteto de metais Hot Brass de Portugal (o primeiro quinteto de metais de que há registo em Portugal), Decateto de Metais de Lisboa, Ensemble Português de Trombones, Quinteto Português de Metais, Quinteto de Metais da Orquestra Sinfónica Portuguesa. Em 1997 criou o Jornal do Núcleo de Trombonistas da APPIS, primeira publicação especializada criada em Portugal, distribuída para mais de 300 trombonistas por todo o país. Lecionou na Universidade de Évora, Universidade de Aveiro, Escola Superior de Música do Porto, Escola Profissional de Música de Espinho e Escola Profissional Gualdim Pais em Tomar. Foi Professor de Trombone e Música de Câmara nos Cursos de Música de Pousos (Leiria), Loures e Caldas da Rainha. É regularmente convidado a lecionar masterclasses em Portugal e no estrangeiro. Organizou cursos com diversos trombonistas, de onde se destacam Conrad Herwig; Ed Neumeister; o Primeiro Trombone da Orquestra Filarmónica de Nova Iorque - Joseph Alessi; o ex-Primeiro Trombone da Orquestra de Cleveland, Massimo La Rosa; o Primeiro Trombone da Staatskapelle de Berlim, Filipe Alves; o Primeiro Trombone da Orquestra Filarmónica de Hamburgo, João Martinho, entre outros.

Foi Diretor Musical do The BellsBrass Ensemble; da Orquestra de Sopros da Universidade de Évora e do ensemble de metais e percussão Alentejo Brass Connection, entre outros. Gravou diversos discos integrando a Orquestra Sinfónica Portuguesa; Orquestra de Jazz do Hot Clube de Portugal; Orquestra da Fundação Calouste Gulbenkian; Orchestrutópica, entre outros.  Em 2006 gravou dois CD para a editora Afinaudio, um projeto a solo com piano - Vox Gabrieli e outro como líder do Ensemble Português de Trombones - A Different Era. Em 2012 gravou um CD duplo com o grupo Mr SC & The Wild Bones Gang, premiado com o 2014 Roger Bobo Award Prize for Excellence in Recording. Em agosto de 2014 gravou um segundo disco com o grupo Mr SC & The Wild Bones Gang, participando como solista em colaboração com Eugene Pokorny (tuba solo da Orquestra de Chicago), Shimpei Tsugita (tuba solo da Yomiuri Nippon Symphony Orchestra), Eijiro Nakagawa (trombone/compositor e artista Yamaha) e Demondrae Thurman (eufónio, Sotto Voce Quartet). Em novembro de 2016 gravou o álbum Crossfade Ensemble, projeto liderado por Daniel Bernardes (piano), com a participação de João Barradas (acordeão), Sérgio Carolino (tuba), Ricardo Toscano (saxofone e clarinete), Jeffrey Davis (vibrafone) e Mário Marques (saxofone). 

Em 2016 dirigiu os The BellsBrass Ensemble na gravação de um disco em que participou o solista internacional Sérgio Carolino. Em 2017 gravou um CD como Diretor Musical do grupo Massive Brass Attack, Pocket Change, no qual são solistas Sérgio Carolino e Nimrod Ron (tubas). Em 2018 gravou e produziu um disco duplo que inclui a obra para metais da compositora Anne Victorino d’Almeida onde, para além de registar a sua Sonata para Trombone e Not a Fugue, dirigiu o The BellsBrass Ensemble em A Sombra dos Sentidos, obra que dá nome ao disco. Em 2018 participou num CD como diretor musical do ESML Brass Crew, Effervescence, com Sérgio Carolino (tuba) e James Thompson (trompete) como solistas. É, juntamente com o tubista Sérgio Carolino, Diretor Artístico do Festival Gravíssimo!, um dos mais conceituados festivais de metais graves a nível internacional, que se realiza anualmente em Alcobaça. É Diretor Artístico do AVA Ensemble.

Leciona a cadeira de Música de Câmara na Escola Superior de Música de Lisboa. Atualmente é o Diretor Musical do ensemble de metais e percussão ESML Brass Crew e partilha a Direção Artística do grupo Mr. SC & the Wild Bones Gang, com o conceituado tubista Sérgio Carolino. É membro fundador e um dos principais impulsionadores do projeto 100 Caminhos, com um primeiro projeto discográfico lançado em 2023 – Roots and Routes. É, desde 1993, Primeiro Trombone/Coordenador de Naipe da Orquestra Sinfónica Portuguesa.

Mr SC & The Wild Bones Gang

Ensemble

Mr. SC & The Wild Bones Gang é um projeto de características singulares que reúne a nata dos trombonistas Lusitanos e o talento, irreverência e originalidade do solista internacional Sérgio Carolino (tubista), conjugando a maturidade e experiência dos mais veteranos, a rebelião e talento dos mais jovens e a versatilidade estilística, entre os membros do ensemble!

Mr. SC & The Wild Bones Gang nasceu de uma ideia do tubista Sérgio Carolino em 2009. Desde então, o grupo apresentou-se por diversas vezes no Cine-Teatro de Alcobaça - João d'Oliva Monteiro, como ensemble residente na maioria das edições do Gravíssimo! - Academia e Festival Internacional de Metais Graves de Alcobaça, organizado pela Academia de Música de Alcobaça, no “Geneva Brass Festival” (Suíça), na Sala 2 da Casa da Música (Porto), no 1.º Festival de Música de Fajões “Musicalidades”, no Centro Cultural e de Congressos de Caldas da Rainha, no Teatro Ibérico (Lisboa), Cineteatro de Tomar (inserido na “Festa dos Tabuleiros”), bem como no Auditório Sr.ª da Boa Nova (Estoril), inserido no ciclo dos “Concertos Pedagógicos para Famílias”. Com o primeiro disco duplo editado no ano de 2012, e tendo como convidado especial o tubista holandês, ex-solista da Orquestra da Ópera de Zurique, professor na Universidade de Artes de Zurique, Anne-Jelle Visser.

O segundo disco, gravado ao vivo no Gravíssimo! 2014 e de nome “GASSEN”, tem como convidados especiais Gene Pokorny, tuba solo da Chicago Symphony Orchestra, Shimpei Tsugita, tuba solo da Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, Tóquio, Eijiro Nakagawa, trombonista de jazz/compositor e artista Yamaha, e conta com a direção musical do famoso trombonista Suíço David Bruchez, Trombone Principal da Orquestra da Tonhalle de Zurique, professor da Universidade de Artes de Zurique, e Artista Yamaha.

O repertório do ensemble é composto por obras originais encomendadas aos mais diversos e ecléticos compositores, provenientes dos quatro cantos do mundo: Anne Victorino d'Almeida, Telmo Marques, Aurélien Vieira Lino, Daniel Bernardes, Jorge Prendas, André Miranda, Luís Cardoso, Daniel Martinho, Luís Carvalho, Jorge Salgueiro, Lino Guerreiro, Tomás Marques, Bruno Ferreira, Vítor Rua, Sérgio Carolino (Portugal), Roland Szentpáli e János Mazura (Hungria), Elizabeth Raum e Bruce Pennycook (Canadá), Mike Fitzpatrick, Andrew Batterham (Austrália), Torstein Aagaard-Nilsen (Noruega), Patrick Vidjeskog (Finlândia), Stéphane Krègar, Xavier Denis, Anthony Caillet e Eric Bourdet (França), Christian Lindberg (Suécia), Jim Self, Leroy Osmon, Jon Hansen, Mike Forbes, Micky Wrobleski e Fredrick Gifford (EUA), Fernando Deddos e Liduíno Pitombeira (Brasil), Paul D. Hanmer (África do Sul), Eijiro Nakagawa (Japão) contando ainda com arranjos de Mike Forbes, Filipe Melo, Telmo Marques, Luís Cardoso e Jon Hansen.

O primeiro disco (disco duplo) foi premiado com o 2014 Roger Bobo Award Prize for Excellence in Recording, entregue numa cerimónia na Universidade de Indiana – Jacobs School of Music (EUA), a 25 de maio de 2016.

New Age Connection

Ensemble

 

New Age Connection é um ensemble constituído por cinco jovens trombonistas portugueses. Surgiram com a vontade de expandir a função do trombone na vertente de música de câmara assim como criar novos públicos através da sua versatilidade e dinâmica. Através da colaboração com artistas de diversas áreas como o teatro, a dança, artes visuais, literatura, os New Age Connection visam em que o público experiencie uma performance memorável.

?Durante o seu percurso, o trabalho desenvolvido pelo ensemble foca-se também na criação de novo reportório para este tipo formação, em parceria com compositores de vários estilos musicais. Foram selecionados para o Stockholm Chamber Brass Academy na Suécia e finalistas no Grote Kamermuziek Prijs 2020 em Roterdão, Holanda.

 

Compositores a anunciar em breve

Telmo Marques

Piano

Pianista, compositor, nasceu no Porto em 1963.

Estudou com Fernanda Wandschneider, Hélia Soveral, Fernando Lapa, Cândido Lima, Jean Martin, Carlos Cebro, Fernando Puchol, Paul Trein, Miguel Ribeiro Pereira e Robert Houlihan. Terminou em 1988 o antigo Curso Superior de Piano do Conservatório de Música do Porto com nota máxima. É licenciado em piano pela Escola Superior de Música, Artes e Espetáculo (Prémio Eng. António de Almeida - melhor classificação); Master of Arts pela Universidade de Roehampton, Reino Unido; Doutorado em Ciência e Tecnologia das Artes: Computer Music pela Universidade Católica Portuguesa (summa cum laude).

Mantém uma atividade de concertista em recitais, ações de formação e concertos pedagógicos. Dirigiu a Orquestra Jazz de Matosinhos Júnior (OJM junior). Desenvolve a sua atividade de pianista e compositor tanto em Portugal como no estrangeiro: Madrid, Barcelona, Tenerife, Paris, Hamburgo, Frankfurt, Düsseldorf, Luxemburgo, Genebra, Zurique, Macau, Hong Kong, Tóquio e Osaka são alguns exemplos. Recebe encomendas de obras para o teatro, meios publicitários, organismos culturais e artistas independentes – PORTO 2001 Capital Europeia da Cultura, Guimarães 2012 Capital Europeia da Cultura, Quarteto de Cordas de Matosinhos, Orquestra Jazz de Matosinhos, Casa da Música, etc.

Conta com mais de 100 participações discográficas como intérprete, compositor e arranjador. Algumas das suas obras estão publicadas em partitura pelas editoras AVA editions, BIM editions e Molenaar editions.

Atualmente é professor Adjunto na ESMAE onde leciona as disciplinas de Análise Musical, Técnicas Composicionais e Composição. A sua atividade de investigação é desenvolvida como membro integrado no CEIS20 – Centro de Estudos Interdisciplinares do Século XX da Universidade de Coimbra.

Maria Derevyagina

Piano

Maria Derevyagina nasceu em São Petersburgo, no seio de uma família de músicos. Formou-se no SSMSH do Conservatório Estadual de São Petersburgo com a Professora Zora Zucker, depois continuou os estudos no Conservatório Estadual de São Petersburgo Rimsky-Korsakov com o Professor Alexander Sandler e fez uma pós-graduação com o Professor Leonid Zaichik.

Laureada em concursos internacionais: "Anton Rubinstein" em Dresden, "Maria Yudina" em São Petersburgo, "The Path to Mastery" em Moscovo, entre muitos outros.

Atua como solista e em vários tipos de ensembles em cidades da Rússia e no estrangeiro, tendo participado no festival "Bad Kissiger Sommer Fest" na Alemanha.

Atualmente, Maria conjuga com sucesso a prática do ensino no SSMSH do Conservatório Estatal de São Petersburgo e a atividade performativa.

Jovens Talentos a anunciar em breve