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11º Festival e Academia Internacional de Metais Graves · Alcobaça

23 a 27 de agosto de 2021

Bilhetes

Sobre o Festival

O Gravíssimo! é um Festival Internacional de Metais Graves sob a direção artística dos músicos Sérgio Carolino (tuba) e Hugo Assunção (trombone), que visa mostrar aos seus participantes e ao público em geral a versatilidade destes instrumentos, trabalhando vários estilos de música. Realizado anualmente em Alcobaça, na última semana de agosto, o festival agrega um número significativo de participantes, nacionais e internacionais, provenientes dos mais diversos backgrounds culturais e artísticos. Ao longo dessa semana promove-se a aprendizagem através da partilha de experiências entre todos e com os artistas e professores convidados, de reconhecido valor internacional.
 
A par do trabalho de Academia, entre masterclasses e workshops, o Gravíssimo! apresenta também uma forte componente artística trazendo ao público em geral a possibilidade de verem as performances dos artistas convidados e dos participantes envolvidos através de uma programação diária de concertos, que lhe valeu o reconhecimento de Remarkable Festival pela EFA (European Festivals Association) através da atribuição do selo EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe) a partir de 2017.
Inscrições encerradas

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Agenda · 2020

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Organização e produção

De 23 a 27 de agosto o festival Gravíssimo! oferece concertos todas as noites

19 ago 2021

Já estão disponíveis os bilhetes para os concertos da 11.ª edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, que este ano se realiza de 23 a 27 de agosto, sempre às 21h30, no Mosteiro de Alcobaça. O programa de espetáculos pode ser consultado na área de agenda do site oficial (www.gravissimofestival.com/pt#agenda), assim como nas redes sociais, e as respetivas entradas poderão ser adquiridas online através da Blueticket (www.blueticket.pt) ou nas instalações da Academia de Música de Alcobaça (de segunda-feira a sexta-feira das 10h00 às 13h00 e das 14h00 às 18h00).

Considerado um dos mais importantes festivais do género a nível internacional, o qual mantém a direção artística de Sérgio Carolino e Hugo Assunção, o Gravíssimo! conta este ano entre os artistas convidados com nomes como Bart Van Lier, Francisco Couto, Rúben da Luz, Rui Bandeira, Ricardo Carvalhoso, Ricardo Antão, Gabriel Antão, Henrique Costa e Mauro Martins, alguns dos mais reconhecidos instrumentistas e embaixadores desta família de instrumentos.

Também entre os vários ensembles presentes, teremos projetos como o duo Surrealistic Discussion, R&B and Mr. SC e Mr. SC & The Wild Bones Gang, a par de jovens talentos como Ivan Vicente, Tiago Pinto, Miguel Canada, Alfredo Leitão e Rafael Frade. A vertente Academia, onde se incluíam os habituais workshops e masterclasses não se realizará nesta edição estando previsto o seu regresso no próximo ano.

O Gravíssimo! é organizado pela ABA - Banda de Alcobaça - Associação de Artes e conta com os apoios da Direção-Geral das Artes e do Município de Alcobaça. Realizado em estreita colaboração com o Mosteiro de Alcobaça/Direção-Geral do Património Cultural, o festival conta com a Yamaha como patrocinador e o apoio da SE Shires Co., duas das mais reputadas marcas dos metais graves.

Prazo de inscrições para o Gravíssimo! estendido até ao final do mês de julho

19 jul 2021

O prazo de inscrições para a próxima edição do Gravíssimo! foi estendido até ao próximo dia 31 de julho. Esta será a derradeira oportunidade de participar num dos mais importantes festivais de metais graves a nível internacional que se realiza este ano de 23 a 27 de agosto em Alcobaça.

Com direção artística de Sérgio Carolino e Hugo Assunção, contam-se entre os artistas confirmados grandes nomes como Bart Van Lier, Dirk Hirthe, Dave Kutz, Anthony Caillet, Oren Marshall, Peter Steiner, Francisco Couto, Ricardo Carvalhoso, Ricardo Antão, Gabriel Antão, Henrique Costa e Mauro Martins.

As inscrições continuam assim abertas, podendo ser consultados no site oficial (www.gravissimofestival.com) o regulamento e a ficha de inscrição. O número de participantes é limitado, de modo a permitir que o festival se realize cumprindo todas as normas de segurança.

Inscrições em http://bit.ly/gravissimo2021

Festival Gravíssimo! regressa em 2021 com imagem renovada

6 mai 2021

A 11ª edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, realiza-se de 23 a 27 de agosto em Alcobaça, aliando uma forte componente de formação a uma série de concertos imperdíveis, numa celebração da versatilidade dos instrumentos de metais graves (tuba, eufónio e trombone).

Este evento, que é considerado um dos mais importantes do género a nível internacional, volta a contar com a direção artística de Sérgio Carolino e Hugo Assunção. Entre os artistas confirmados contam-se Bart Van Lier, Dirk Hirthe, Dave Kutz, Anthony Caillet, Oren Marshall, Peter Steiner, Francisco Couto, Ricardo Carvalhoso, Ricardo Antão, Gabriel Antão, Henrique Costa e Mauro Martins, alguns dos mais reputados intérpretes e embaixadores desta família de instrumentos.

As inscrições para a 11ª edição estão abertas, podendo ser consultados no site oficial (www.gravissimofestival.com) o regulamento e a ficha de inscrição. O número de participantes é limitado, de modo a permitir que o festival se realize cumprindo todas as normas de segurança. 

Assinalando uma nova etapa em mais de dez anos de existência, o Gravíssimo! apresenta-se ainda nesta edição com uma imagem totalmente renovada. Colhendo inspiração na representação gráfica da tabela periódica dos elementos, a nova marca torna a ir de encontro ao espírito arrojado e irreverente do seu público.

O Gravíssimo! é organizado pela Banda de Alcobaça e conta com os apoios da Direção-Geral das Artes e do Município de Alcobaça. É realizado em estreita colaboração com o Mosteiro de Alcobaça/Direção-Geral do Património Cultural, e orgulha-se de apresentar como patrocinadores desta edição a Yamaha, Adams, Miraphone, Vincent Bach, C.G. Conn, Gewa e SE Shires Co., algumas das mais reputadas marcas dos metais graves.

Gravíssimo! cancela vertente Academia e mantém intenção de realizar Festival

12 jun 2020

Devido às limitações a que o contexto Covid-19 obriga, a direção do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves vê-se forçada a cancelar para a sua edição deste ano a vertente Academia, onde se incluíam os habituais workshops e masterclasses, facto que profundamente lamentamos. Todos os inscritos foram já contactados para combinar o devido reembolso dos valores pagos.

A direção continua a manter, contudo, a intenção de que este ano a vertente festival do Gravíssimo! decorra num novo formato e a trabalhar com afinco para que tal se possa concretizar. A confirmar-se este cenário, que procurará cumprir todas as regras sanitárias em vigor, mais novidades serão dadas em breve sobre a realização de concertos.

Estão abertas as inscrições para a próxima edição do Gravíssimo!

6 mar 2020

Estão oficialmente abertas as inscrições para a próxima edição do Gravíssimo! que volta a decorrer em Alcobaça de 24 a 28 de agosto e cujo período de inscrições tem duas fases distintas, entre os dias 1 de março e 15 de julho, com os seguintes valores: €100 (1 de março a 31 de maio) e €120 (1 de junho a 15 de julho). A inscrição de alunos da Academia de Música de Alcobaça e de músicos da Banda Sinfónica de Alcobaça tem a taxa única de €90.

O Gravíssimo! é um Festival Internacional de Metais Graves sob a direção artística dos músicos Sérgio Carolino (tuba) e Hugo Assunção (trombone), que visa mostrar aos seus participantes e ao público em geral a versatilidade destes instrumentos, trabalhando vários estilos de música.

Nos últimos dias, alguns dos nomes confirmados para a próxima edição foram avançados, entre os quais já se contam músicos convidados como Gene Pokorny (tuba), Demondrae Thurman (eufónio), Anthony Caillet (eufónio), Thomas Rüedi (tuba) e David Taylor (trombone baixo).

Cistermúsica e Gravíssimo! na lista de finalistas do Iberian Festival Awards

10 fev 2020

Gala de atribuição de prémios realiza-se no dia 14 de março no Grande Auditório da Feira Internacional de Lisboa

O Cistermúsica – Festival de Música de Alcobaça e o Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça, organizados pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça em parceria com o Município de Alcobaça, estão na lista de finalistas da próxima edição dos Iberian Festival Awards, anunciada esta semana. Os Iberian Festival Awards visam distinguir os melhores festivais que se realizam em Portugal e Espanha, e inserem-se na 9ª edição do Talkfest – International Music Festivals Forum, iniciativa promovida pela Associação Portuguesa de Festivais de Música que ocorrerá maioritariamente na cidade de Lisboa, em paralelo e parceria com a BTL – Bolsa de Turismo de Lisboa, entre os dias 11 e 15 de março.

Previsto para o período de 26 de junho a 31 de julho, o Cistermúsica acaba de anunciar o primeiro concerto da programação OFF, marcado para dia 21 de junho, no Mosteiro de Alcobaça, que contará com o músico brasileiro Lenine e que antecede o arranque da programação principal do festival que, em 2020, pretende evocar duas das grandes efemérides do ano: os 250 anos do nascimento de Beethoven e os 500 anos da Circum-navegação. Considerado um dos mais prestigiados e consolidados festivais de música clássica do país, o Cistermúsica promove ainda o cruzamento da música erudita com outras perspetivas artísticas, indo ao encontro de um público mais vasto e diversificado.

Já o Gravíssimo! tem anunciadas as datas da sua 10ª edição, marcada entre os dias 24 e 28 de agosto, que terá lugar, como tem sido hábito, na Academia de Música de Alcobaça, no Cine-Teatro de Alcobaça – João d’Oliva Monteiro e em vários espaços do Mosteiro de Alcobaça. Sob a direção artística dos músicos Sérgio Carolino (tuba) e Hugo Assunção (trombone), este festival abre as suas inscrições a partir do dia 1 de março, permitindo a todos os potenciais participantes, nacionais e estrangeiros, oriundos dos mais diversos backgrounds culturais e artísticos, a aprendizagem e a partilha de experiências com artistas e professores convidados de reconhecido valor internacional através de várias masterclasses, workshops e concertos – estes últimos igualmente abertos ao público geral.

Iberian Festival Awards voltam a nomear Cistermúsica e Gravíssimo!

5 dez 2019

Festivais de Alcobaça tornam a constar na lista de nomeados para os prémios que distinguem os melhores festivais de Portugal e Espanha

O Cistermúsica – Festival de Música de Alcobaça e o Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, organizados e produzidos pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça integram, pelo segundo ano consecutivo, a sua presença na lista de nomeados da 5ª edição dos Iberian Festival Awards.

O Cistermúsica volta a estar nomeado em duas categorias: Best Small Festival e Best Cultural Programme. Na primeira categoria, destinada a eventos com capacidade até 1500 espetadores por dia, o Cistermúsica destaca-se como um dos poucos festivais de música clássica a concurso e conta com a votação do público, até 7 de janeiro, para obter este galardão.

A decisão da segunda categoria compete a um júri, que irá apreciar a multidisciplinariedade da sua programação, facto que comprova a consistência atingida durante a edição de 2019, ao proporcionar várias atividades culturais complementares à Programação Principal, privilegiando a interação com a comunidade, tais como ateliers para bebés, workshops de fotografia, visitas guiadas, conferências e espetáculos participativos.

Já o Gravíssimo! concorre para Best Academic & Youth Festival, categoria que assenta na perfeição a este Festival e Academia Internacional de Metais Graves que promove o contacto de prestigiados músicos com jovens estudantes, mas que tem também as portas abertas ao público geral, através de concertos que exploram a sonoridade grave dos metais em vários registos: da música de câmara ao jazz.

Ambos os festivais já avançaram as datas para o ano de 2020, após a divulgação dos resultados do concurso da Direção-Geral das Artes que ditaram a mais alta classificação na área da Música, a nível nacional, aos projetos artísticos da Banda de Alcobaça / Academia de Música de Alcobaça, confirmando-os como “uma referência no panorama nacional”.

Em 2020, o Cistermúsica regressa de 26 de junho a 31 de julho, prosseguindo a missão de aproximação do grande público à música erudita e evocando duas grandes efemérides: os 250 anos do nascimento de Beethoven e os 500 anos da Circum-navegação. Por sua vez, o Gravíssimo! – evento único, do género, no país – acontece na última semana do mês de agosto, altura em que Alcobaça acolhe participantes nacionais e internacionais que, ao longo de 5 dias, tornam a cidade na “capital dos metais graves”.

Estas duas atividades artísticas estruturantes do projeto cultural da Banda de Alcobaça contabilizaram, nas suas edições de 2019, mais de 10 mil espetadores, em mais de cinco dezenas de espetáculos que contaram com centenas de participantes nacionais e internacionais. Os resultados dos Iberian Awards serão conhecidos a 14 de março de 2020, por ocasião da 9ª edição do Talkfest - International Music Festivals Forum, em Lisboa.

Regulamento da próxima edição do Gravíssimo! já está disponível

16 abr 2019

Preços e prazos de inscrição para o 9.º Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça podem ser consultados no site do festival

Já está disponível o regulamento para o Gravíssimo! 9.º Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça, que irá decorrer em Alcobaça de 26 a 30 de agosto e cujo período de inscrições tem duas fases distintas, entre os dias 1 de maio e 16 de agosto, com os seguintes valores: €100 (1 de maio a 30 de junho) e €120 (1 de julho a 16 de agosto). A inscrição de alunos da Academia de Música de Alcobaça tem a taxa única de €90.

O Gravíssimo! é um verdadeiro acontecimento no domínio dos metais graves realizado anualmente na última semana de agosto, sob a direção artística dos músicos Sérgio Carolino (tuba) e Hugo Assunção (trombone), que visa mostrar aos seus participantes e ao público em geral a versatilidade destes instrumentos, trabalhando vários estilos de música.

Nos últimos dias, alguns dos nomes confirmados para a próxima edição foram avançados, entre os quais já se contam músicos convidados como Gene Pokorny (tuba), Robin Eubanks (trombone), Anthony Caillet (eufónio), Jon Hansen (tuba), Ricardo Antão (eufónio) e Nuno Martins (trombone).

Consultar o regulamento para a próxima edição aqui »

 

Festivais Cistermúsica e Gravíssimo! voltam a ser distinguidos com selo de qualidade europeu

8 fev 2019

Atribuição do EFFE – Europe for Festivals, Festivals for Europe – de Remarkable Festival premeia a qualidade artística e o envolvimento com as comunidades locais

O Cistermúsica – Festival de Música de Alcobaça e o Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves voltaram a ser agraciados, para o biénio 2019-2020, com o selo de qualidade EFFE – Europe for Festivals, Festivals for Europe – de Remarkable Festival, distinção atribuída pela EFA – European Festivals Association, com o apoio da Comissão Europeia e do Parlamento Europeu, concedida pela qualidade artística da sua programação, bem como pelo seu envolvimento com as comunidades locais e projeção internacional.

Com a atribuição deste selo, o Cistermúsica e o Gravíssimo! foram convidados a marcar presença no EFFE MeetUp de Lisboa a 15 e 16 Abril deste ano, assim como em 2020 em Galway (Irlanda) no contexto do Arts Festivals Summit, organizado anualmente pela EFA. Ambos foram ainda automaticamente colocados na competição pelos prémios EFFE, cujo júri internacional anunciará uma shortlist em julho próximo e a decisão final até setembro.

O selo EFFE constitui-se assim como uma importante porta de entrada na Europa para ambos os festivais, organizados pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça em parceria com o Município de Alcobaça, beneficiando de campanhas internacionais de promoção, conferências de imprensa e ainda de acesso a uma fundamental plataforma de networking internacional, de que é exemplo a integração destes eventos no guia internacional FestivalFinder.eu.

Gravíssimo! é um dos finalistas (TOP10) na categoria Best Academic Festival dos Iberian Festival Awards

31 jan 2019

Vencedor será conhecido a 13 de março numa gala no Teatro Afundación de Vigo que terá transmissão web, rádio (direto) e TV (diferido)

O Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, organizado pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça em parceria com o Município de Alcobaça, é um dos finalistas (TOP10) na categoria Best Academic Festival para a 4.ª edição dos Iberian Festival Awards, organização da APORFEST – Associação Portuguesa de Festivais de Música que tem como objetivo distinguir os melhores festivais que se realizam em Portugal e Espanha.

Refira-se que os Iberian Festival Awards, incluídos no Talkfest – 8.º Fórum Internacional dos Festivais de Música, tiveram, segundo a organização, um record do número de candidaturas e uma maior qualidade na informação fornecida pelos seus responsáveis, facto que valoriza ainda mais a eleição para as shortlists daquele que é o único festival e academia de metais graves realizado no nosso país e uma verdadeira referência internacional.

Aliando a qualidade da formação académica a uma crescente identidade artística na programação do festival Gravíssimo!, que desde 2013 mantém dupla direção artística dos consagrados músicos Sérgio Carolino (tuba) e Hugo Assunção (trombone), este é um projeto que agrega inúmeros participantes, nacionais e internacionais, oriundos de diversos backgrounds culturais e artísticos, reconhecido internacionalmente, desde 2015, com o selo EFFE “Remarkable Festival”, pela European Festivals Association em conjunto com a União Europeia, em dois biénios consecutivos (2015-2016 e 2018-2019).

Festivais Cistermúsica e Gravíssimo! nomeados para os Iberian Festival Awards

6 dez 2018

Duas das categorias a que concorrem podem ser votadas pelo público até 31 de dezembro

O Cistermúsica – Festival de Música de Alcobaça e o Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, organizados pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça em parceria com o Município de Alcobaça, integram a lista de nomeados para a 4.ª edição dos Iberian Festival Awards, revelada esta semana. Os Iberian Festival Awards visam distinguir os melhores festivais que se realizam em Portugal e Espanha, e inserem-se no Talkfest – 8.º Fórum Internacional dos Festivais de Música, iniciativas promovidas pela Associação Portuguesa de Festivais de Música que decorrem em março próximo, em Vigo e Lisboa, respetivamente.

Os festivais Cistermúsica e Gravíssimo encontram-se nomeados para 3 das 22 categorias a concurso e constituem um caso único no panorama ibérico, pois não existe nenhuma outra entidade, pelo menos fora da lógica dos grandes festivais, com dois festivais incluídos nesta competição, ainda para mais sendo ambos realizados numa cidade média de Portugal: Alcobaça (embora o Cistermúsica apresente uma parte da programação noutros concelhos do país através de redes de cooperação cultural que foi estabelecendo ao longo dos últimos anos).

O Cistermúsica procura o reconhecimento em duas frentes: Best Small Festival e Best Cultural Programme. Na primeira categoria, destaca-se como um dos poucos festivais de música clássica a concurso e, dentro deste leque, será porventura o mais ecléctico (não sendo por acaso que o tema da edição de 2018 foi “Música Sem Fronteiras”), uma vez que a programação inclui todo os tipos de agrupamentos, desde recitais até a grandes orquestras sinfónicas passando ainda por grupos vocais e de música de câmara que apresentam, anualmente, obras de todos os períodos da história da música. Também a multidisciplinariedade da sua programação, desenvolvida pela vertentes Júnior e Famílias (dedicada a atividades educativas e didáticas) e OFF (que inclui outros domínios artísticos e géneros musicais para além da música erudita, como foi o caso em 2018 da dança contemporânea, jazz, cinema, teatro inclusivo, entre outros) torna-o um forte candidato à segunda categoria acima referida, que será decidida por um júri.

Por sua vez, o Gravíssimo, o único festival e academia de metais graves que se realiza no nosso país e que já é uma referência internacional, procura obter o reconhecimento de Best Academic Festival, categoria na qual se distingue dos demais candidatos por aliar a formação académica à dimensão de festival de música. A votação para as 13 categorias decididas pelo público, entre as quais as referidas Best Small Festival e Best Academic Festival, já estão disponíveis no site do Talkfest e decorrem até 31 de dezembro. Os vencedores serão conhecidos a 13 de Março, numa gala que terá lugar no Teatro Afundación, em Vigo, e na qual os festivais de Alcobaça procuram mais um reconhecimento pelo trabalho de excelência.

Note-se que, quer o Cistermúsica, quer o Gravíssimo, têm obtido reconhecimento internacional nos últimos anos, particularmente, com a atribuição do selo EFFE “Remarkable Festival”, pela European Festivals Association em conjunto com a União Europeia, em dois biénios consecutivos (2015-2016 e 2018-2019). Ambos os festivais têm uma forte ligação com o património programando a maioria das suas atividades no Mosteiro de Alcobaça (Património da Humanidade) e entre outros objetivos artísticos está a valorização dos jovens valores nacionais e internacionais. Em 2018, quer o Cistermúsica (26ª edição) quer o Gravíssimo (8ª edição) voltaram a ser objeto das melhores críticas e um sucesso de público com muitos dos seus concertos e outros eventos paralelos esgotados.

Patrocinador Yamaha destaca Gravíssimo! na sua página oficial e a presença de Thomas Lubitz

29 ago 2018

A Yamaha, habitual patrocinador do Gravíssimo!, destacou na sua página oficial a 8.ª edição do Festival e Academia Internacional de Metais Graves em Alcobaça sublinhando algumas novidades que irá apresentar, tais como os novos bombardinos YEP-642TS e o YEP-842TS com o novo sistema de trigger, e o ciclo de conferências, intitulado “Coisas Importantes".

Este ciclo de conferências, dedicado a abordar temas relacionados com a prática artística e/ou com a realidade profissional de um músico, contará nomeadamente com a presença de Thomas Lubitz (especialista de pesquisa e desenvolvimento da Yamaha) que neste capítulo marcará presença hoje às 14h00 no Mosteiro de Alcobaça.

Refira-se ainda que o novo Yamaha SX é o piano oficial do 8º Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça, assegurado pelo parceiro oficial Neto Rocha (Programa de Patrocínio de Concertos – Yamaha Premium Pianos).

Podem consultar a notícia na íntegra aqui »

Gravíssimo! está em ação com inúmeros concertos até ao próximo dia 31 de agosto

28 ago 2018

8.ª edição do Festival e Academia Internacional de Metais Graves em Alcobaça com alguns dos mais consagrados instrumentistas nacionais e internacionais

De 27 a 31 de agosto, o som dos metais graves volta à cidade de Alcobaça, com a 8.ª edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves a demonstrar a versatilidade destes instrumentos e a manter o padrão elevado das últimas edições, ao reunir alguns dos mais consagrados instrumentistas nacionais e internacionais.

Organizado pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça, sob a direção artística dos conceituados músicos Sérgio Carolino e Hugo Assunção, o Gravíssimo! é o único festival e academia de metais graves que se realiza no nosso país e que já é uma referência internacional, com reconhecimento europeu como Remarkable Festival através do selo EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe).

Ao longo de uma semana, David Taylor, Marshall Gilkes, Daniel Perantoni, Oren Marshal, Demondrae Thurman e Mike Forbes são os grandes vultos dos metais graves que vão passar conhecimentos e desenvolver trabalho, em ensemble e ao nível da técnica individual, com os participantes, que este ano somam meia centena, oriundos de 5 países.

Além desta interação de prestigiados músicos com jovens artistas, o festival tem também as portas abertas ao público geral, com a apresentação de recitais e concertos que exploram a sonoridade grave dos metais em vários registos, da música de câmara ao jazz.

Depois do concerto de abertura com lotação cheia na passada segunda-feira, 27 de agosto, com a apresentação do disco “Full Tilt”, dos Transatlantic Tuba Connection, hoje há um recital de solistas de eufónio e tubas no Cine-Teatro de Alcobaça – João d'Oliva Monteiro, às 21h00, e na quarta-feira, dia 29 de agosto, teremos um recital de solistas de trombones tenores e baixos no Claustro D. Afonso VI do Mosteiro de Alcobaça (no mesmo horário).

Na quinta-feira, dia 30 de agosto, é dia de recital de jovens talentos, novamente no Claustro D. Afonso VI, às 18h30, que antecede o concerto duplo com Dopey Monkey e Oren Marshall, às 22h00, na Adega dos Balseiros, no Museu do Vinho de Alcobaça.

O concerto de encerramento está marcado para as 22h00 de sexta-feira, na Ala Sul do Mosteiro de Alcobaça, com R’B & Mr. SC + Marshall Gilkes, sendo este o único espetáculo gratuito. Para os restantes concertos do Gravíssimo!, os bilhetes custam €5, com exceção do recital de jovens talentos, que custa €3.

Será uma semana com muito groove e uma programação ecléctica e de nível internacional que confirma o Gravíssimo! como um verdadeiro acontecimento musical. O Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves conta com o financiamento da D.G.Artes/Ministério da Cultura e da Câmara Municipal de Alcobaça, com a parceria institucional da DGPC e o apoio de relevantes marcas de instrumentos musicais da área dos metais graves.

Gravíssimo! 2018, a 8.ª edição do festival e Academia Internacional de Metais Graves vai voltar a mexer com Alcobaça

22 ago 2018

É já a partir da próxima segunda feira, dia 27 de agosto, que as vibrações dos metais graves vão voltar a mexer com a cidade de Alcobaça. Músicos convidados de renome internacional, alunos provenientes de vários países e a brilhante direção artística dos conterrâneos Sérgio Carolino e Hugo Assunção, garantem o nível de qualidade do Festival que se tem vindo a afirmar mundialmente no campo dos Metais Graves.

Para além das atividades formativas, caraterística distintiva do Festival, o Gravíssimo! apresenta concertos todos os dias, com uma programação eclética e diversificada que envolve vários espaços marcantes da cidade, de entre os quais destacamos o Mosteiro de Alcobaça e o Museu do Vinho.

Espreite o nosso cartaz, marque na sua agenda e não deixe passar a oportunidade de ver grandes nomes da cena internacional.

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8ª edição do Gravíssimo! tem as suas inscrições oficialmente abertas

14 mai 2018

Regulamento e ficha de inscrição online para o 8º Festival e Academia Internacional de Metais Graves já se encontram disponíveis

Já estão abertas as inscrições para o Gravíssimo! 8º Festival e Academia Internacional de Metais Graves, evento que irá decorrer em Alcobaça de 27 a 31 de agosto e cujo período de inscrições tem três fases distintas, entre os dias 14 de maio e 17 de agosto, com os seguintes valores: €100 (14 de maio a 15 de junho), €120 (16 de junho a 15 de julho) e €150 (16 de julho a 17 de agosto). A inscrição de alunos da Academia de Música de Alcobaça tem a taxa única de €90.

O Gravíssimo! é um verdadeiro acontecimento no domínio dos metais graves realizado anualmente na última semana de agosto, sob a direção artística dos músicos Sérgio Carolino (tuba) e Hugo Assunção (trombone), que visa mostrar aos seus participantes e ao público em geral a versatilidade destes instrumentos, trabalhando vários estilos de música.

A par do trabalho de Academia, entre masterclasses e workshops, o Gravíssimo! apresenta também uma forte componente artística trazendo ao público em geral a possibilidade de verem as performances dos artistas convidados e dos participantes envolvidos através de uma programação diária de concertos.

Conhece todo o regulamento aqui»

Marca na tua agenda: de 27 a 31 de agosto o Gravíssimo! regressa para a sua 8ª edição

27 mar 2018

Festival dirigido pelos consagrados músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção abrirá inscrições em breve

A Academia de Música de Alcobaça (AMA) já está a preparar o próximo Gravíssimo! Festival e Academia Internacional de Metais Graves, projeto ambicioso que caminha para a sua 8ª edição e se realizará entre os dias 27 e 31 de agosto, prometendo mais uma vez ser um verdadeiro acontecimento musical no domínio dos instrumentos de metais graves.

Com a direção artística dos consagrados músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção, Gravíssimo! realiza-se na AMA e no Cine-Teatro de Alcobaça – João d'Oliva Monteiro, sendo um evento destinado especialmente aos estudantes de música de Conservatórios, Escolas Profissionais, Academias, Institutos Politécnicos e Universidades, acolhendo ainda a participação de músicos amadores que estejam interessados em desenvolver o seu nível técnico e artístico.

Sérgio Carolino (Tuba Principal da Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, Artista Internacional Yamaha, Professor na Escola Superior de Música, Artes e Espetáculo do Instituto Politécnico do Porto) e Hugo Assunção (Primeiro Trombone da Orquestra Sinfónica Portuguesa, Professor de Trombone na Universidade de Évora e na Escola Superior de Música de Lisboa) serão, tal como é hábito, os anfitriões em terras de Cister, acolhendo neste evento músicos das mais diversas proveniências e backgrounds.

Gravíssimo! teve em 2017 a maior e mais internacional edição de sempre

21 set 2017

Festival e Academia Internacional de Metais Graves voltou a mexer com Alcobaça apostando em muitas estreias e inovações

Foi o maior e mais internacional Gravíssimo! de sempre: em 2017 o Festival e Academia Internacional de Metais Graves ofereceu a Alcobaça a sua edição com o maior número de participantes, 79 alunos inscritos a par de 28 professores e músicos convidados, salientando-se ainda pela maior participação de sempre de elementos do sexo feminino, com um registo de 10 inscritas, mas também pela participação mais internacional de alunos na sua história, oriundos de 8 países diferentes, Portugal, Espanha, Itália, Japão, Rússia, Escócia, Dinamarca e Suíça, assim como de professores, vindos de Portugal, EUA, Suíça, Áustria, Brasil, Finlândia, Noruega, Eslovénia e Japão.

Mas nem só de números se fez o mais recente Gravíssimo!: a realização, pela primeira vez, de um Recital de Jovens Talentos foi claramente uma aposta ganha da direção artística composta pelos músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção, bem como o convite a compositores residentes, 4 portugueses e 1 norueguês, que resultou este ano em 6 estreias mundiais: obras de Torstein Aagaard-Nilsen (1), Anne Victorino d'Almeida (2), Daniel Bernardes (1), Luís Cardoso (2) – tendo havido igualmente uma estreia europeia de Torstein Aagaard-Nilsen. Refira-se que foi ainda tocada uma obra do compositor residente Luís Cardoso de 2016 vencedora do Harvey Phillips Awards Prize for Excellence in Composition da ITEA (International Tuba Euphonium Association).

Outro dos principais destaques do cartaz foi o concerto dos TGB, inserido no ciclo de espetáculos Mosteiro de Alcobaça/Lugares Património Mundial da Região Centro, que na noite de 31 de agosto, levou perto de 500 espetadores à Ala Sul do Mosteiro de Alcobaça, num espetáculo de entrada livre, sem esquecer que em matéria de concertos (7) houve muitos outros grupos a marcar a sua passagem pela cidade: MASSIVE BRASS ATTACK!, T'NT "Tuba 'N Tuba", Yamaha Tuba Duo, Tubhonium Sketches, AntiTrio, Trio daBarca, The Devil's Blow - Tuba uNIT! feat. Jon Sass, Rythm Bones e SubWoof3r Trio.

Tudo isto não teria sido possível sem os vários apoios e os patrocinadores agregados que, mais uma vez, muito contribuíram para o sucesso desta iniciativa apostada em colocar os instrumentos de metais graves em primeiro plano, promovendo por outro lado a troca e a partilha de experiências multiculturais e artísticas entre os diferente intervenientes.

Concerto de Abertura alterado do Mosteiro de Alcobaça para o Cine-Teatro de Alcobaça

28 ago 2017

O Concerto de Abertura do Gravíssimo! amanhã, às 21h00, previsto para o Mosteiro de Alcobaça foi alterado para o Cine-Teatro de Alcobaça devido à inconstância das condições meteorológicas durante os dias de hoje e amanhã, razões às quais a organização é totalmente alheia.

Pelo facto, a Direção do Festival e Academia Internacional de Metais Graves pede as mais sinceras desculpas, reafirmando que este Concerto se realizará no mesmo horário estabelecido.

Relembramos ainda que este concerto, intitulado "aBRASSsivo", contará com o Jovem Ensemble Português de Metais e Percussão Massive Brass Attack! e os seguinte solistas: Sérgio Carolino, Shimpei Tsugita, Gene Pokorny, Gabriel Antão, David Bruchez, Ricardo Carvalhoso, Justin Clark e Ricardo Antão.

 

Cinco dias de olhos postos na versatilidade dos metais graves

24 ago 2017

Gravíssimo! traz-nos 7 concertos e recitais com músicos vindos dos quatro cantos do mundo
 
De 29 de agosto a 2 de setembro, a sétima edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves traz à cidade de Alcobaça, que se transforma na Capital Mundial dos Metais Graves, alguns dos mais consagrados nomes internacionais.
 
Vindos dos quatro cantos do mundo, desde o Japão aos Estados Unidos da América, passando pela Noruega, Suíça, Áustria, Eslovénia e Brasil, os músicos reúnem-se em Alcobaça para partilhar experiências e transmitir conhecimentos a cerca de 90 alunos inscritos, de 8 nacionalidades diferentes.
 
Sob a habitual direção artística dos reconhecidos músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção, o Gravíssimo!, que pretende demonstrar a versatilidade dos metais graves, explora a música em vários registos, da música de câmara ao jazz, centrando-se no desenvolvimento do trabalho artístico em ensemble e na melhoria contínua da técnica individual dos participantes.
 
Durante cinco dias, os sete concertos e recitais do Gravíssimo!, que contam com apresentações de várias músicos portugueses e internacionais, terão como palco dois dos lugares mais emblemáticos da cidade: o Mosteiro de Alcobaça e o Museu do Vinho.
 
Um dos principais destaques do cartaz é o concerto dos TGB, inserido no ciclo de espetáculos Mosteiro de Alcobaça/Lugares Património Mundial da Região Centro, que a 31 de agosto, quinta-feira, pelas 22h30, atuam em frente à Ala Sul do Mosteiro de Alcobaça, num espetáculo de entrada livre.
 
O Recital de Solistas, marcado para dia 1 de setembro, às 21 horas no Claustro D. Afonso VI do Mosteiro de Alcobaça, antecede outro momento alto do programa do Gravíssimo!, o concerto The Devil’s Blow – Tuba Unit! feat Jon Sass, às 22h45, também em frente à Ala Sul do monumento e com entrada gratuita.
 
De ano para ano, o Gravíssimo!, organizado e produzido pela Banda de Alcobaça/Academia de Música de Alcobaça (AMA), tem atraído a atenção de um público cada mais vasto e numeroso e, atualmente, é uma iniciativa com larga repercussão a nível internacional, com reconhecimento europeu como Remarkable Festival através do selo EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe).
 
O Gravíssimo! não tem dado cartas apenas no mundo da música e esta quinta-feira viu o seu site selecionado para a galeria do CSS Light, uma plataforma que apresenta e promove novos talentos e tendências no mundo do design, destacando características únicas a nível de apresentação, criatividade, estética e codificação.
 
Depois do êxito das últimas edições, a organização pretende continuar a elevar o nome do festival que, além de receber prestigiados nomes do mundo da música dos metais graves, promove jovens artistas, encontros, concertos e experiências ímpares, tanto para os alunos inscritos como para o público assistente.
 
Motivos não faltam para que, entre 29 de agosto e 2 de setembro, o público regresse a Alcobaça e marque presença na sétima edição do Gravíssimo! – Festival e Academia Internacional de Metais Graves, um verdadeiro acontecimento musical no domínio dos instrumentos de metais graves.
 

Gravíssimo! volta a fazer de Alcobaça a capital do mundo dos metais graves de 29 de agosto a 2 de setembro

20 jun 2017

Estão abertas as inscrições para festival liderado pelos consagrados músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção

29 de agosto a 2 de setembro: estas são as datas deste ano em que a Academia de Música de Alcobaça (AMA) volta a promover o Gravíssimo! 7º Festival e Academia Internacional de Metais Graves, verdadeiro acontecimento musical no domínio dos instrumentos de metais graves que, depois de seis edições, este ano torna a assumir mais uma etapa no seu ambicioso percurso.

Com a habitual direção artística dos consagrados músicos alcobacenses Sérgio Carolino e Hugo Assunção, Gravíssimo! realiza-se na AMA e no Cine-Teatro de Alcobaça – João d'Oliva Monteiro e tem agora as suas inscrições abertas, sendo um evento destinado especialmente aos estudantes de música de Conservatórios, Escolas Profissionais, Academias, Institutos Politécnicos e Universidades, acolhendo ainda a participação de músicos amadores que estejam interessados em desenvolver o seu nível técnico e artístico.

Sérgio Carolino (Tuba Principal da Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, Artista Internacional Yamaha, Professor na Escola Superior de Música, Artes e Espetáculo do Instituto Politécnico do Porto) e Hugo Assunção (Primeiro Trombone da Orquestra Sinfónica Portuguesa, Professor de Trombone na Universidade de Évora e na Escola Superior de Música de Lisboa) são de novo os anfitriões em terras de Cister, acolhendo neste evento músicos das mais diversas proveniências e backgrounds.

Faça o download da respetiva Ficha de Inscrição (contém biografias, regulamento, modalidades de inscrição, etc.):

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Sérgio Carolino

Tuba

Tubista Português e Artista Internacional Yamaha, Sérgio Carolino é um dos tubistas mais aclamados no panorama internacional, em constante atividade como solista e professor nos mais diversos festivais de música, conservatórios e universidades um pouco por todo o mundo (da Europa à Austrália, passando pela Ásia e Américas).

Recebeu por cinco vezes o Roger Bobo Award Prize for Excellence in Recording pelos discos: Steel aLive!, a sua estreia a solo; Agreements & Disagreements, do projecto 2tUBAS&friends com Anne Jelle Visser; Pop&Roll, do seu grupo The Postcard Brass Band; Sérgio Carolino presents Mr. SC & The Wild Bones Gang, e o disco Faraway, Newareby com o CONICAL BRASS trio com o famoso trompista Jeff Nelsen (Canadian Brass/ professor na Indiana University — Jacobs School of Music) e Telmo Marques (piano). Em Portugal recebeu o Prémio de Músico Revelação de Jazz 2004, pelo crítico de jazz José Duarte, e o Prémio Carlos Paredes pelo 1º disco do trio TGB – TubaGuitarra&Bateria) (Clean Feed). Em 2013, venceu o Prémio SPA 2013 na Categoria de Música Erudita, pelas obras editadas em 2012 e ação divulgadora da música portuguesa, entregue na Gala SPS/RTP no Grande Auditório do Centro Cultural de Belém (CCB) em Lisboa, e a qual teve transmissão em direto na televisão pública portuguesa – RTP1.

“Dono” de uma discografia considerável com os seus mais diversos e ecléticos projetos, alguns dos quais premiados internacionalmente, Sérgio tem um vasto leque de interesses e uma curiosidade musical que o leva por diferentes caminhos de expressão musical, desde o típico repertório clássico ao mais puro jazz e música improvisada. Estabeleceu-se como um virtuoso no repertório standard e contemporâneo para tuba. 

Sérgio tem mais de 300 obras escritas para e dedicadas a si por compositores dos cinco continentes e para as mais diversas formações e estilos musicais!

Desde 2000, está envolvido em novos e inovadores projetos musicais: os TGB com Mário Delgado (guitarra) e Alexandre Frazão (bateria), Duo XL com Telmo Marques (piano), o trio T’N T “Tuba ’n Tuba” com GENE POKORNY (tuba principal da Chicago Symphony Orchestra) e Telmo Marques (piano)European Tuba Trio com François Thuillier (tuba) e Anthony Caillet (eufónio), The Postcard Brass Band, o projeto TUBAX DUO com Mário Marques (saxofone), e COLOR WHEEL ENSEMBLE com Mário Marques, Telmo Marques & Quarteto de Cordas, Mr SC & The Wild Bones Gang, o Duo TUBAB duo com o baterista Jorge Queijo, Surrealistic Discussion com jovem virtuoso João Barradas, Funky Bones Factory!, o CONICAL BRASS com Jeff Nelsen (trompa) e Telmo Marques (piano), o TransAtlantic Tuba Connection com Mike Forbes (tuba) e Pedro Silva (bateria), Fundou SubWoof3r Trio com Gil Gonçalves (tuba) e Miguel Moreira (bateria), o Duo Moderato Tangabile com o pianista/compositor Argentino Daniel Schvetz, o YAMAHA TUBA DUO com o tubista japonês Shimpei Tsugita,  DUO AR. com a cantora,  improvisadora e ícone mundial, MARIA JOÃO. É ainda membro do Crossfade Ensemble, liderado pelo pianista/compositor Daniel Bernardes e que conta com os músicos Mário Marques, Ricardo Toscano, Hugo Assunção, Jeffery Davis e João Barradas. Dos seus mais recentes projetos, é de realçar o Duo ADAMASTOR com Cândido Fernandes (piano), o quarteto de funk, drum&bass, Hip-Hop, R&B, Soul R’B&MrSC com Ruben da Luz (trombone e electrónica), Rui Bandeira (trombone baixo e loop station), Hugo Trindade (guitarra) e João Martins (bateria).

Carolino foi professor de tuba na Escola Superior de Música, Artes e Espectáculo (ESMAE) do Instituto Politécnico do Porto (IPP) de 2006 até Julho de 2019, e é desde 2002, tuba solo/principal da Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música. É atualmente professor de Tuba e da disciplina de Criatividade Musical na Musical Arts | Madrid. Foi ainda o fundador, diretor artístico e musical do Ensemble Português de Metais MASSIVE BRASS ATTACK!. Exerce desde 2010 o cargo de diretor artístico do Festival e Academia Internacional de Metais Graves de Alcobaça - GRAVÍSSIMO!. É artista exclusivo da Palco Improvisado.

Hugo Assunção

Trombone Tenor

Hugo Assunção é Primeiro Trombone da Orquestra Sinfónica Portuguesa, Diretor Musical do grupo The BellsBrass Ensemble e Diretor Artístico do Festival Gravíssimo!.

Foi membro fundador do quinteto de metais Hot Brass de Portugal, Decateto de Metais de Lisboa, Ensemble Português de Trombones e Mr SC & The Wild Bones Gang.

Foi trombonista da Orquestra do Hot Clube de Portugal e do Ensemble de música contemporânea OrchestrUtópica.

Lecionou em universidades e escolas superiores em Portugal e tem sido convidado a leccionar masterclasses, um pouco por todo o país e no estrangeiro. 

Em 2006 gravou um CD a solo - Vox Gabrieli, e outro como líder do Ensemble Português de Trombones - A Different Era. Gravou um CD duplo com o grupo Mr SC & The Wild Bones Gang que foi premiado nos Estados Unidos da América com o “Roger Bobo Award Prize for Excellence in Recording” em Maio de 2014. Gravou vários discos com a Orquestra Sinfónica Portuguesa, OrchestrUtópica, Orquestra de Jazz do Hot Clube de Portugal, Orquestra da Fundação Calouste Gulbenkian, Ensemble Crossfade e gravou recentemente um disco duplo com a obra para metais da compositora Anne Victorino d’Almeida. Gravou um CD como diretor musical do grupo Massive Brass Attack, Pocket Change, em que são solistas Sérgio Carolino e Nimrod Ron. Gravou um CD como diretor musical do ESML Brass Crew, Effervescence, com Sérgio Carolino e James Thompson como solistas.

Atualmente leciona Trombone e Música de Câmara na Escola Superior de Música de Lisboa.

Bart van Lier

Trombone

Bart van Lier, nascido a 14 de Junho de 1950 em Haarlem (Holanda), começou a tocar cornetim na sua banda de metais local com a idade de 7 anos.

Dois anos mais tarde mudou para a clarim e aos 13 anos de idade começou a ter aulas particulares de trompete. No Hilversum Music Lyceum o seu curso de estudo em 1965 (trompete e violino como principais instrumentos) transformou-se num estudo de trombone um ano mais tarde. 

Em 1968 começou a trabalhar como freelancer para os estúdios de rádio, televisão e gravação comercial.

Entre 1969 e 1977, foi membro dos seguintes ensembles: Tony Nolte TV Orchestra, Netherlands Jazz Orchestra, a TV Orchestra de Rogier van Otterloo para o programa “Music All Inn”, Boy’s Big Band e o grupo de 4 trombones Slide Hampton.

A partir de 1977 tocou no “Just in Case” de Cees Slinger, no Frans Elsen Septett (até 1979), no Ramblers (até 1980), no Skymasters e no Nueva Manteca. Tocou durante mais de 30 anos com a Peter Herbolzheimer Big Band.

Bart lecionou no Conservatório Hilversum entre 1980 e 1998. Foi também professor de trombone no Conservatório de Haia de 1977 a 1983 e de 1991 a 94.

Tem um posto no Conservatório de Roterdão desde 1998. Desde 1994, ensina masterclasses clássicas de metais graves em Roterdão e desde 2011 também no Conservatório de Amesterdão. 

O trombone “Model Bart van Lier” entrou em produção por "Kühnl & Hoyer" em 1994. Entretanto, existem três modelos diferentes sob o seu nome. No mesmo ano, o seu livro técnico "Coordination Training Program for Trombone Playing" foi publicado para o mercado internacional. Está disponível em 5 línguas diferentes.

Foi nomeado primeiro trombonista e solista permanente da Metropole Orchestra em 1992, e desde 1990 os seus próprios grupos "Bart's Bones" e "Trio Bart van Lier" atuam para a Nederland Impresariaat.

Em 1998 fundou o Bart van Lier-Ilja Reijngoud Quintet.

Ao longo dos anos, Bart apresentou-se em concertos e workshops de trombone na Alemanha, Suiça, Holanda, Noruega, Espanha, Hungria, Reino Unido, Índia, Japão e Estados Unidos da América.

Francisco Couto

Trombone

Francisco Couto, artista S.E. Shires, é o trombone tenor e baixo (wechselposaune) na Finnish National Opera and Ballet em Helsínquia na Finlândia. Natural de Reguengos de Monsaraz, iniciou os seus estudos musicais com o seu pai aos 8 anos e na Sociedade Filarmónica Harmonia Reguenguense mais tarde. Continuou os seus estudos musicais na Escola Profissional de Música de Évora e na Escola de Música do Conservatório Nacional de Lisboa com o professor Hermenegildo Campos. Concluiu a Licenciatura em trombone na Escola Superior de Música de Lisboa com os professores Ismael Santos e Hugo Assunção. Em 2012 iniciou o seu mestrado especializado em Orquestra na escola The Royal Conservatory of The Hague, em Haia na Holanda onde concluiu com máxima distinção, tendo como professores Timothy Dowling, Pete Saunders e Brandt Attema. No mesmo ano venceu a academia de orquestra na Residentie Orkest/The Hague Philharmonic.

Durante sua carreira teve a oportunidade de trabalhar com professores como Vitor Faria, Sergio Carolino, Gyorgy Gyivicsan, Olaf Ott, Byron Fulchne, James Miller, David Bruchez, Enrique Crespo, Blair Bollinger, Ben van Dijk, Ian Bousfield, Jörgen van Rijen, Weston Sprott, David Rey, Bradley Palmer, Denson Paul Pollard, Joseph Alessi, Domenico Catalano, Randy Hawes, Stefan Schulz, Martin Schippers, James Markey e Toby Oft. Foi premiado com Menção Honrosa no 1.º Concurso Nacional "Terras La Salette", 3.º prémio na 27.ª edição do Prémio Jovens Músicos, nível superior, 1.º prémio na 1.ª edição do "SliderAsia" International Trombone Competition em Hong Kong e finalista com distinção na Lätzsch Trombone Festival 2018/Internacional Trombone Competition em Heek na Alemanha.

Teve também a oportunidade de trabalhar com orquestras jovens e profissionais, como a NJO National Youth Orchestra da Holanda, Orquestra Gulbenkian, Orquestra Sinfónica Portuguesa, Antwerp Symphony Orchestra (onde foi academista em 2014 e 2015), Orchestre de chambre de Paris , Belgium National Orchestra, Asko Schönberg Ensemble, Helsinki Philharmonic Orchestra e The Finnish Radio Symphony Orchestra. É fundador do festival “The Trombone Meeting” organizado em Helsínquia e participa em várias atividades com a Sibelius Academy, University of the Arts Helsinki.

Rúben da Luz

Trombone Tenor

Trombonista freelancer, vencedor do “Prémio Jovens Músicos”, com colaborações nas orquestras Gulbenkian, Régie do Porto, Clássica da Madeira. Numa vertente pop e jazz, trabalhou com Lenine, Zeca Baleiro, Tito Paris, Waldemar Bastos, Jorge Palma, Ala dos Namorados, The Gift, The Postcard Brass Band, Rui Veloso, Sérgio Godinho, Deolinda, Uxu Kalhus, Áurea, Orq, Jazz do Hot Clube de Portugal, L.U.M.E., Orq. Jazz de Matosinhos, Bob Stewart, John Ellis, Perico Sambeat, Nelson Cascais, Orq. Jazz de Leiria, Orq. Jazz da Nazaré, etc. Como músico de estúdio, tem crédito em cerca de 60 discos.

Rui Bandeira

Trombone Baixo

Rui Pedro Reis Lopes Bandeira nasceu em Vilarandelo, Valpaços em 1987. Iniciou os seus estudos musicais aos 9 anos em piano e guitarra na escola Osnabrück com o professor Francisco d’Outel. Aos 11 anos aprendeu fliscorne na Banda Filarmónica de Vilarandelo. Aos 14 ingressou na Academia de Música Orfeão de Ovar, em trombone na classe do professor Rui Pedro Alves. Aos 16 entrou na Escola Profissional de Música de Espinho, onde concluiu o curso com sucesso na classe do Professor Alexandre Vilela. Frequentou a Escola Superior de Música e das Artes do Espetáculo no Porto, no curso de Jazz – Trombone com os professores Lars Arens e Paulo Perfeito. É membro da European Movement Jazz Orchestra, Mr. SC and Wild Bones, Big Band Estarrejazz, Funky Bones Factory, New Sketch, Souq, Fanfarra Kaustika, Orquestra de Jazz do Porto, R´B & Mr.SC e L.A Banda Larga. Colabora com variadas orquestras de jazz entre elas a Big Band do Hot Club de Portugal. Colaborou com a Orquestra Fundação Guimarães, Orquestra Filarmonia das Beiras, Orquestra do Algarve e Orquestra Clássica de Coimbra. Como freelancer está sempre a saltar entre o jazz, o erudito e a pop.

Ricardo Antão

Eufónio

Ricardo Antão é um jovem solista e professor, e Artista Yamaha. Professor na Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (ESMAE) e na Universidade de Aveiro, e também no Conservatório de Música da Jobra e na Academia de Música de Paços de Brandão, Ricardo é um dos principais nomes do instrumento em Portugal. É regularmente convidado como artista e pedagogo por todo o país, tendo igualmente participado como professor e solista no Festival SliderAsia, em Hong Kong, em 2017.

Com grande atividade a solo e em diversos agrupamentos, é membro fundador de diversos projectos, tais como: Ensemble Português de Tubas How Low Can You Go?, DualSim, Trítono, BlindDuo, Dual Soundway e NoMad Duo.

Um proponente de nova música, Ricardo já estreou obras de Daniel Moreira, Daniel Martinho, André M. Santos, Daniel Schvetz, Filipe Lopes, Bruno Ferreira, Alexandre Almeida, Bernardo Lima, Samuel Pascoal, Marco Alves e Matthew Murchison. Também toca frequentemente com Orquestras e Ensembles, tais como Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, Orquestra Gulbenkian, Orquestra Sinfónica Portuguesa, Orchestre Philharmonique de Nice, 21st Century Orchestra, Orquestra Filarmonia das Beiras, Orquestra Filarmónica Portuguesa, Banda Sinfónica Portuguesa, Camerata Nov’Arte, Mr. SC and the Wild Bones Gang e Big Band Estarrejazz.

Iniciou os seus estudos musicais na Banda Visconde de Salreu, ingressando mais tarde no Conservatório de Música de Aveiro Calouste Gulbenkian. Após obter a licenciatura com distinção na ESMAE, prosseguiu os seus estudos na Universidade de Artes de Berna, na classe de Thomas Rüedi, onde concluiu o mestrado em Performance Musical. Obteve ainda um Mestrado em Interpretação em Trombone na ESMAE, e um Mestrado em Ensino de Música na Universidade de Aveiro. Atualmente está a terminar um Doutoramento em Música, Variante Interpretação, na Universidade de Évora.

Mauro Martins

Eufónio

Mauro António Martins é um jovem músico português, nascido na Suíça em 1995, para quem a música é, desde os 10 anos de idade, uma motivação que se tornou um modo de vida que confere felicidade e realização. 

Teve o primeiro contato e paixão pela música numa Banda Filarmónica como grande parte dos instrumentistas de sopro em Portugal. Aos 15 anos de idade, convicto das suas opções profissionais, ingressou na EPABI – Escola Profissional de Artes da Covilhã (Covilhã, Portugal), onde concluiu o curso Básico de Instrumento (2010-2013) e, posteriormente, o curso Instrumentista de Sopros e Percussão (2013-2016), na classe de eufónio, tendo trabalhado com os professores Nuno Machado, Ricardo Antão, Luís Oliveira entre outros. O seu percurso escolar ficou marcado por duas circunstâncias: a da persistência no trabalho diário, metódico, organizado e focado e a do seu sucesso académico, consequência da primeira. Nas duas provas de aptidão profissional realizadas, de nível II (9º ano) e nível IV (12º ano), a performance do Mauro elevaram-no à classificação máxima de 20 valores. Em 2016, concorre e é admitido na ESMAE – Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (Porto, Portugal), na classe do Professor Sérgio Carolino e Ricardo Antão na qual finalizou a sua licenciatura com nota máxima de 20 valores no recital final.

Como forma de se desafiar e auto-superar, numa busca incessante pela aprendizagem, o Mauro tem participado em alguns concursos internacionais, nos quais destaca o 1º Prémio no concurso internacional de sopros “Terras De La Salette” (Oliveira de Azeméis, Portugal), categorias Júnior (2014) e Sénior (2015) e o 1º prémio no Concours International de Saxhorn, Euphonium and Tuba de Tours. (2019)

Mauro Martins tem vindo a conquistar um lugar no panorama musical nacional e internacional, sustentado numa dialética de trabalho e de talento. É artista das marcas ADAMS, Brass Lab. MoMo e Denis Wick.

Henrique Costa

Tuba

Bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian e premiado nos Concursos Internacionais Tchaikovsky, Markneukirchen e Città di Porcia, o jovem Português Henrique dos Santos Costa tem-se destacado pela curiosidade que demonstra em explorar as capacidades artísticas do seu instrumento enquanto solista, apresentando-se regularmente com orquestra ou em recitais a solo. Aluno de Adélio Carneiro e Anne Jelle Visser é, desde 2019, Professor Assistente da Classe de Tuba na Universidade de Artes de Zurique.

Romeu Silva

Tuba

Mestre em ensino de música, instrumento Tuba/Eufónio e Música de câmara, Universidade do Minho (2018) e Licenciado em performance de instrumento Tuba pela ESMAE -Escola Superior de Música e das Artes do Espetáculo do Porto (2009).

A sua atividade como instrumentista Tubista inclui concertos com a Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, Orquestra do Norte, Orquestra Filarmónica Portuguesa, Portuguese Brass (Portugal) do qual é membro fundador, e atuou ainda com o Remix Ensemble Casa da Música e a Orquestra Clássica do Sul (Algarve). Foi aluno dos professores Eduardo Nogueroles, Filipe Queirós e Sérgio Carolino.

Romeu Silva desempenha atualmente função de docente de instrumento Tuba|Eufónio e música de câmara na Universidade do Minho (Braga), Professor de Tuba|Eufónio no Conservatório do Vale do Sousa (Lousada), na academia de Música de Castelo de Paiva e na ARTEAM (Viana do Castelo) e docente do curso de Tuba na ESMAE -Escola Superior de Música e das Artes do Espetáculo do Porto.

Gabriel Antão

Trombone Tenor

Gabriel Antão é desde 2011 trombone solista da orquestra Tonkünstler (Áustria) e tem colaborado com diversas orquestras, como por exemplo Wiener Philharmoniker, Wiener Staatsoper, Opernhaus Zürich, Hamburger Philharmoniker, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Deutsches Sinfonieorchester Berlin, Wiener Volksoper, Orquestra Gulbenkian, Orchestra of Europe, Orquesta Ciudad de Granada e Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música. 

A nível de música de câmara, é membro do grupo Mr. SC and the Wildbones Gang e colaborou com ensembles como Les Dissonances (Paris), RSBrass (Berlim) e PhilBlech (Viena). Juntamente com o pianista Pedro Costa participou no Festival Cistermúsica de Alcobaça e no Festival Internacional de Música da Póvoa de Varzim. Realizou também concertos com o trompetista Konradin Groth e o pianista Jonathan Alder.

Fez estudos no Conservatório de Aveiro com o professor Luís Castro, prosseguindo estudos na Escola Superior de Música e das Artes do Espetáculo do Porto (ESMAE) na classe dos professores Severo Martinez e David Silva, e mais tarde na Universidade de Artes de Berlim (Alemanha) - como bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian - na classe dos professores Stefan Schulz, Andreas Klein e Rainer Vogt. Posteriormente, concluiu o Doutoramento em Educação e Interculturalidade, bem como o Mestrado em Gestão, ambos na Universidade Aberta de Lisboa. Atualmente é investigador colaborador do Centro de Estudos das Migrações e Relações Interculturais (CEMRI).

Gabriel Antão foi premiado com o Prémio Helena Sá e Costa, o Prémio Emory Remington (com a classe de trombones da Universidade de Berlim), o Prémio dos Rotários do Porto, o 2.° Prémio no Prémio Jovens Músicos, o 1.° Prémio no Concurso Terras de La Salette e mais recentemente o 1.° Prémio ex-aequo com o pianista Pedro Costa no Concurso de Interpretação do Estoril.

Apresentou-se ainda como solista com a Das Sinfonieorchester Berlin na Philharmonie de Berlim, com a Orquestra Sinfónica Portuguesa no Festival ao Largo, com a Orquestra de Câmara de Cascais e Oeiras, com a Orquestra Sinfonietta da ESMAE e com a Banda Sinfónica do Conservatório de Música de Aveiro.

Ricardo Carvalhoso

Tuba

Ricardo Carvalhoso nasceu em 1986 em Arcos de Valdevez, no Norte de Portugal. Estudou na Escola Profissional de Música de Viana do Castelo, no Colégio de Música e Artes do Porto e, mais tarde, na Universidade das Artes de Zurique, onde se graduou com um Mestrado em performance musical e um Diploma de Solista. Entre os seus professores encontravam-se Anne Jelle Visser, Sérgio Carolino, Eduardo Nogueroles, Chris Lee e Juan Carlos Diaz.

Entre 2009 e 2011, foi galardoado com uma série de prémios internacionais, incluindo o Prémio Jovens Músicos em Portugal, o "Aosta Valley" Brass Competition em Itália, o Tuba Competition "Ville d'Avray" em França e o Prémio de Música da Fundação Kiefer Hablitzel na Suíça. Ainda durante os seus estudos, foi membro da Jeunesses Musicales World Orchestra, da Schleswig-Holstein Music Festival Orchestra e da Academia da Orquestra Filarmónica de Munique.

A sua carreira profissional arrancou no início de 2012 em França, quando se tornou tuba solo da Orquestra Filarmónica de Nice. Mais tarde, em 2015, assumiu o seu segundo compromisso orquestral com a Orquestra Filarmónica de Zurique, e desde 2017 é o tubista principal da Orquestra Filarmónica de Munique. Ricardo Carvalhoso é solista e educador muito procurado.

Surrealistic Discussion

A Tuba (Sérgio Carolino) e o acordeão (João Barradas) são provavelmente dois dos instrumentos mais raramente encontrados em situações musicais e que só têm em comum serem "instrumentos de sopro"!

Este projecto preenche esta lacuna e reúne dois magníficos instrumentos e dois excelentes instrumentistas.

Aumentando significativamente o repertório original e eclético para esta formação, Tuomas Turriago e Jiarmo Sermila (Finlândia), Stéphane Krègar (França), Étienne Crauzas (Suíça), Jon Hansen (EUA), Hugo Ribeiro, Eugénio Amorim, Filipe Melo (Portugal) e Dimitris Andrilopoulos (Grécia) responderam afirmativamente ao convite para escrever novas obras, integrando esta nova e desafiante aventura musical…

R&B and Mr. SC

R&B and Mr. SC é um ensemble a baixa frequência, onde imperam os instrumentos de metais graves. Constituído por Rúben da Luz (trombone tenor), Rui Bandeira (trombone baixo), Sérgio Carolino (tuba), João Martins (bateria) e Hugo Trindade (guitarra). Criatividade, energia, originalidade, cocktails de groove, músicos que celebram a sua arte em atos de pura arte e reinvenção… sem complexos!

Mr SC & The Wild Bones Gang

Compositores a anunciar em breve

Bernardo Pinhal

Bernardo Pinhal nasceu no Porto, em 1989, cidade onde vive atualmente. Foi também no Porto que concluiu a licenciatura em piano na ESMAE com o professor Miguel Borges Coelho. Estudou ainda com Dmitri Bashkirov na prestigiada Escuela Superior de Música Reina Sofía e depois em Basileia com Claudio Martínez Mehner, com quem concluiu em 2016 o Mestrado em Performance, enquanto bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian. Entre os seus professores figuram nomes como Denis Lossev, Marta Gulyas, Luís Fernando Pérez e Anton Kernjak, entre muitos outros.

Foi premiado em inúmeros concursos, nacionais e internacionais e tocou como solista ou camarista nas mais prestigiadas salas portuguesas. Mantém vários duos de câmara com quem faz concertos ou gravações regulares um pouco por todo o país; um desses duos, com o pianista Sérgio de A, foi recentemente vencedor do Prémio AGEAS. Participou na gravação de cinco discos, tocando com Mauro Martins, Hugo Assunção, Sérgio Carolino e Mónica Pais. Acompanha regularmente inúmeros projetos coral-sinfónicos, provas de concurso internacionais e recitais e é pianista habitual do festival Gravíssimo! em Alcobaça. É também cantor-coralista freelancer e atua regularmente com vários coros de câmara profissionais, além de ser membro suplente da formação base do Coro Casa da Música. É aluno particular da professora Deolinda Resende.

Ivan Vicente

Trombone

Natural de Valença, Ivan Vicente começou a aprender a tocar trombone aos 11 anos na Academia de Música Fernandes Fão, onde teve como professores Sérgio Gaspar, Filipe Vieira e Lisete Correia. Dois anos depois integrou a Banda Lanhelense.

Foi distinguido com o 2o Prémio no 5o Concurso Internacional de Sopros do alto Minho (2017), e o 1o Premio na 7a edição do mesmo concurso (2019).

Teve masterclasses com os professores/trombonistas Zeferino Pinto, Ricardo Pereira, Gabriel Antão, Rúben da Luz, Hakan Bjorkman, Csaba Wagner, Bart Claessens, Ben van Dijk, Mark Hampson, entre outros.

Trabalhou com os maestros Alex Schillings, Luís Carvalho, Jan Wierzba, Douglas Bostock, José Eduardo Gomes, Guntis Kuzma, entre outros.

Atualmente estuda na Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo com o professor Severo Martinez.

Tiago Pinto

Trombone

Natural de Cinfães, Tiago Pinto completou o curso de Instrumentista de Sopro e percussão na classe do professor Hermínio Fonseca, ingressando de seguida na Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo do Porto na classe do professor David Silva.

Durante o seu percurso teve oportunidade de trabalhar com professores e solistas como Ian Bousfield, Nathan Zgonc, Bill Thomas, Massimo La Rosa, David Taylor, Filipe Alves, João Martinho, Ricardo Mollá Albero, Karol Gajda, Jaume Gavillán, José Angel Isla, Juan Sanjuan, David Rejano, entre outros.

Colabora com diversas orquestras como convidado como Orquestra de Jazz do Porto, Orquestra da Costa Atlântica, Orquestra Filarmónica Portuguesa, Orquestra Sine-Nomine, Movimento Musical Cooperativo, entre outras.

Em 2018 fez a estreia nacional do concerto Continental Concerto do compositor Gregory Fritze sob direção do maestro José Alberto Pina.

Em 2020 foi admitido no festival Young Luca Brass (Bélgica) e também na European Spirit of Youth Orchestra ESYO (Itália). Foi admitido também como reforço da Orquestra Filarmonia das Beiras.

Em 2021 foi premiado com o segundo prémio no concurso Internacional Kings Peak Music Competition.

Miguel Canada

Tuba

 

José Miguel Batista Canada, natural de Machico, Madeira, Portugal, nasceu a 9 de maio de 1997. Em 2008 começou os seus estudos musicais na Banda Municipal de Machico, em Tuba. No ano de 2010 ingressou no Curso Profissional Básico de Instrumentista na classe de Tuba e Eufónio do professor Fabien Filipe, no Conservatório – Escola Profissional das Artes da Madeira. Em 2011 participou na Orquestra Clássica da Madeira. Participou cinco anos consecutivos (2012-2016), no Estágio de Orquestra OJ.COM (Orquestra de Jovens dos Conservatórios Oficiais de Música), que decorreu nas cidades de Aveiro, Braga, Lisboa, Açores e Porto. Nesse mesmo ano participou no Concurso Fórum Internacional de Interpretação Musical e de Pedagogia, onde obteve o 1° lugar nas categorias de instrumentista de sopro a solo e música de câmara (Quarteto de Tubas e Quinteto de Metais). Em 2015 participou no Concurso Fórum Internacional de Interpretação Musical e de Pedagogia, onde obteve o 1° lugar na categoria de instrumentista de sopro, a solo. Nesse mesmo ano participou também na X edição do Concurso Internacional de Instrumentos de Sopro “Terras de La Salette”, onde obteve o 1° lugar.

 

Alfredo Leitão

Eufónio

Oriundo de uma família vinda de Nespereira do Douro, Alfredo Miguel Magina Leitão nasceu no ano de 1996 em Lisboa. Vindo de uma família que esteve sempre ligada de algum modo ao mundo filarmónico, Alfredo deu os seus primeiros passos na música na SFCIA (Sociedade Filarmónica Comércio e Indústria da Amadora), prosseguindo mais tarde para a EMCN (Escola de Música do Conservatório Nacional). Com concertos dados por quase toda a Europa ocidental (Espanha, França, Alemanha, Austria, Suiça, Holanda, Luxembourgo, Irlanda) e de ter trabalhado com maestros de toda a parte, já foi galardoado em vários concursos nacionais e internacionais a solo, como Eufonista, e como membro de banda. Atualmente está a acabar a sua Licenciatura em música clássica na Hochschule der Künste Bern com o professor Thomas Rüedi, e onde tem a oportunidade de trabalhar com Ian Bousfield e Rex Martin e é maestro da Musikgesellschaft Eggiwil.

Rafael Frade

Eufónio

Rafael Frade, natural de Valpaços, teve o seu primeiro contacto com a música na Banda Municipal de Valpaços com o professor João Mairos.

Em 2013, com 12 anos, ingressou na Escola Profissional de Arte de Mirandela - ESPROARTE - onde integrou a classe de Tuba e Eufónio do professor Nuno Machado e onde concluiu o curso de instrumentista de sopro e percussão com a classificação máxima.

Ao longo do seu percurso académico participou em diversos cursos de aperfeiçoamento musical orientados pelos professores David Childs, Demondrae Thurman, Robbert Vos, Gleen Van Looy, Thierry Thibault , Lilian Meurin, Bastien Baumet, Mauro Martins, Jannicke Ellingsen bem como pelos maestros Jan Cober, Valter Palma, António Saiote, Alberto Roque, Fernando Marinho e Douglas Bostock.

Nos anos de 2014, 2015 e 2016, participou no concurso internacional “Terras de La Salette” onde foi congratulado com o 3º, 2º e 1º lugares na categoria juvenil, respetivamente. Em 2018 conquistou, no mesmo concurso, o 1º lugar na categoria júnior. No mesmo ano alcançou o 2º lugar (2º Cycle) no Concurso Internacional de Tuba e Eufónio de Tours (França).

No ano de 2019 obteve o 1.º prémio no Concurso da Associação Portuguesa de Tubas e Eufónios na categoria Júnior.

Em orquestras destaca-se a sua presença na Bufett Crampon Wind Orchestra (2017), Festival BSP Júnior (2019) e European Union Youth Wind Orchestra (EUYWO/2020) numa digressão por Luxemburgo, Alemanha e França.

Na sua carreira solista destacam-se atuações a solo com a Orquestra de Sopros da ESPROARTE, Brass Band ESPROARTE, Orquestra de Sopros do Conservatório de Música do Porto e Orquestra de Sopros da Academia de Artes de Chaves.

É membro da Banda Sinfónica Transmontana e do Duo Cogitatio (eufónio e marimba).

Atualmente encontra-se a concluir a sua Licenciatura na Escola Superior de Música de Lisboa, na classe do professor Adélio Carneiro.

José Guilherme Neves

Tuba

O José Guilherme Neves nasceu em 27 de Abril de 2004. Iniciou no ano de 2012 o estudo de Eufónio com o professor Daniel Marques, tendo transitado para tuba no ano de 2015. Foi ainda aluno do professor Gil Gonçalves. Actualmente frequenta o 6º grau do ensino articulado no Orfeão de Leiria, na classe de tuba do professor Miguel Alves.

É músico em várias formações. Já se apresentou como solista pela SAMP – Sociedade Artística e Musical dos Pousos a convite do Maestro Alberto Roque. Em 2019, apresentou-se como solista com a Orquestra Filarmonia das Beiras em Leiria.

Participou ainda em concursos nacionais e internacionais. Em 2015, obteve um 2º lugar na categoria infantil de Eufónio no Concurso Internacional de Instrumentos de Sopro "Terras de La Salette". Em 2016, obteve o 1º lugar, neste concurso, na categoria infantil de Tuba. Concurso em que volta a obter o 1º lugar na categoria juvenil de Tuba, em 2017. No ano de 2019 foi laureado com um 1º lugar no 1º Concurso APTE "Associação Portuguesa de Tubas e Eufónios" na categoria juvenil de Tuba. Ainda em 2019, ganhou um 1º lugar no "Grand Prize Virtuoso International Music Competiton" em Bruxelas, onde tocou no Concerto de Laureados no Studio Recital Hall Bozar – Centre for Fine Arts.

Tem frequentado várias Masterclasses com professores como Adélio Carneiro, Stephane Labeyrie, Eduardo Nogueroles, Luís Oliveira, Perry Hoogendijk, entre outros. Participou também no Festival Gravíssimo em 2017, 2018 e 2019 com a Direcção Artística de Sérgio Carolino e Hugo Assunção, onde teve aulas e palestras com, entre outros, Gene Pokorny, Anne Jelle Visser, Shimpei Tsugita, Daniel Perantoni, Mike Forbes e Oren Marshall.

Em 2019 foi selecionado para integrar o 1º estágio RCO Young pela Concertgebouw, onde trabalhou com os maestros Jim Ross e Pablo Heras-Casado. Tocou com esta formação na Concertgebouw e no Flagey Concert Hall em Bruxelas.

Luís Leitão

Tuba

Nascido em 2004, começou a tocar eufónio aos 10 anos com o professor João Defesa na banda filarmónica de Reguengos de Monsaraz, mudando aos 12 anos para tuba. Em 2019 ingressou na Escola Profissional Metropolitana em Lisboa com o professor Adélio Carneiro e mais tarde com o professor Gil Gonçalves com quem se encontra desde então.

Esteve na Jovem Orquestra Portuguesa na temporada 2019/2020 sob a direção de Pedro Carneiro e no ano presente foi finalista da Jovem Orquestra da União Europeia. Já esteve em masterclasses com tubistas de renome tais como Roger Bobo, Gene Pokorny, Oren Marshall, Sumner Erickson, entre outros.

Trabalha regularmente com o professor Sérgio Carolino.